Literatura, Poesía, Música y Cine 55ki

El maestro del suspense, Alfred Hitchcock, llega al Ateneo Mercantil de Valencia con la primera sesión de un ciclo sobre literatura y cine que será una delicia para el espectador. Las películas de Hitchcock son narrativa pura que se entrelaza con unas estrategias visuales adelantadas a la postmodernidad. El cine de Hitchcock revolucionó la forma de hacer cine en Hollywood. Si por algo destaca el trabajo de Hitchcock es por hacer que cada escena hable por sí sola de forma iconográfica, colocando en segundo plano el papel de los diálogos. El metraje, el encuadre, la selección de las expresiones, su lenguaje cinematográfico adquiere fuerza a través de la fotografía. Ponente: Jimmy Entraigües, guionista, escritor y crítico de cine.

Undécima sesión de Tardes de LiterAteneo en la que acercamos al público la figura de Antonio Mayor Sánchez, que nos trajo su "Antología Poética 1960-2020". Regresa a nuestra casa, el poeta salmantino y afincado en Valencia, Antonio Mayor Sánchez. Un encuentro con uno de los mejores poetas a nivel nacional que tenemos en nuestra ciudad. En la presentación conoceremos de cerca la vida y su última obra poética, la Antología Poética 1960-2020.

Cuando se escribe, en el interior del autor que emite opinión, que inventa personajes y los dota de sentimientos, los hace hablar en diálogos con él mismo y con los demás, se produce una transformación íntima que lo absorbe, lo transforma en otra persona durante el periodo de creación. Se entra en un periodo de éxtasis con consecuencias, depende, positivas o no. El profesor emérito de universidad, periodista y escritor, Carlos Pajuelo de Arcos, os invita a participar en este encuentro de reflexión y debate. Además, en ese acto presentará su libro "365 columnas". Un encuentro que será muy interesante. Ponente: Prof. Dr. Carlos Pajuelo de Arcos, periodista y escritor.

Décima edición del ciclo Tardes de LiterAteneo en la que nos acompañó el músico clarinetista de prestigio internacional, José María Santandreu (clarinete solista de la Universal Symphony Orquestra), que nos habló de su largo recorrido artístico y también disfrutaremos de su música en directo, ya que junto a él pudimos escuchar también al arpista, Jaume Gimeno. Ambos forman KlarHarp, un ensemble formado principalmente por arpa y clarinete, y que cuenta con diversos músicos y actores de apoyo, en función de las necesidades del repertorio. Jaume Gimeno y José María Santandreu, arpa y clarinete, desarrollan un repertorio desde el Barroco hasta nuestros días. El intérprete valenciano nos habló también de su trabajo desarrollando originales propuestas artísticas que ha plasmado en tres trabajos discográficos como son Clarinet for you, Sounds of the clarinet y Colours for clarinet. La crítica mundial le augura una gran proyección internacional gracias a "su virtuosismo y su sonido"; constata su "dominio expresivo" para crear "atmósferas" que fusiona con la música electroacústica y la calidad de sus trabajos en los que exhibe "una técnica muy depurada".

Novena sesión del ciclo Tardes de LiterAteneo en la que nos acompañó Jimmy Entraigües, periodista, escritor, guionista y crítico cinematográfico, y que ha trabajado en diversos ámbitos de las artes audiovisuales y la literatura. Desde sus orígenes el cine aprovechó las narraciones y los textos literarios para llevarlos a la pantalla y ampliar el contenido de sus propuestas. Así Georges Méliès nos hizo visitar la Luna en 1902 cuando filmó 'Viaje a la Luna', adaptando la novela de J. Verne. También hemos visto a Fausto vender su alma, en el 'Fausto' de F.W. Murnau en 1926 o descubrir, junto al detective Marlowe, las redes del crimen en 'La dama del lago', basada en la novela de R. Chandler, allá por 1947, o la decadencia de la aristocracia en 'El gatopardo' (1963), de L. Vsconti, a partir de la novela de Lampedusa. Desde su nacimiento, el cine aprovechó el lenguaje de la literatura así como, a posteriori, la literatura se aprovechó del cine.

En el 150 Aniversario del nacimiento del Maestro Serrano, el Ateneo Mercantil de Valencia, rinde un sentido homenaje a una figura clave en la 'banda sonora' de los españoles de las dos primeras décadas del XX. Serrano fue el melodista del pueblo, el compositor de las zarzuelas más populares y el encargado de crear la música más representativa para todos los ciudadanos de la Comunitat Valenciana. Él creó en menos de 25 años tres himnos que hoy son de un enorme arraigo en el pueblo valenciano: el Himno Regional (Himno de la Exposición de 1909), el himno de la Coronación de la Virgen de los Desamparados y el himno fallero por excelencia, 'El Fallero'. ‘La dolorosa’, ‘Los claveles’, ‘Las hilanderas’, ‘La canción del olvido’, ‘La reina mora’, ‘Golondrinas de Madrid’… la lista de zarzuelas que compuso este valenciano es interminable. Consagró su vida al género chico. Su vida fue tranquila. Era un hombre generoso, afable y muy carismático. Ponente: Prof. Dr. Ramón Ahulló Hermano, Doctor en Musicología y Profesor asociado de la Universitat de València

Octava sesión del ciclo Tardes de LiterAteneo en la que acercaremos al público el Tango Canción. En un recorrido riguroso y apasionado por la música ciudadana del tango nos adentraremos en las poéticas de Enrique Santos Discépolo, Homero Manzi, Cátulo Castillo, Homero Expósito, Horacio Ferrer, Eladia Blázquez, entre otros, hasta llegar a los autores contemporáneos del género. Charla orientada al público en general, ilustrada con materiales inéditos, films y audios a cargo del académico argentino de tango y lunfardo Matías Mauricio.

En esta séptima edición, del ciclo literario Tardes de LiterAteneo, se ha invitado al periodista, José Manuel Gironés Guillem, que es Doctor Honoris Causa por la Universidad Fernando Pessoa de Oporto (Portugal), fue Director del diario Levante-EMV, Jefe de los Servicios Informativos de TVE en la Comunidad Valenciana, Jefe de Relaciones Informativas de la Generalitat Valenciana, Profesor de periodismo en la Universidad CEU Cardenal Herrera y autor o coautor de cerca de una treintena de libros

Sexta edición de Tardes de LiterATeneo que dedicamos a una aventura literaria irable y al trabajo artístico y editorial que la acompaña. Algo que es mucho más que una revista poética: 21veintiúnversos: Siete años de poesía y arte. Víctor Segrelles y Juan Pablo Zapater. Presentó el acto Blas Muñoz Pizarro.

Tercera edición de este nuevo ciclo de literatura en la que contamos con Adolfo Bellido. El Cine. Imágenes de una Vida". El presentador fue Antonio Mayor y los coordinadores del ciclo son Vicente Bosch y Vicente Barberá. El cine se ha convertido en algo tan presente en la vida de los ciudadanos de este final de siglo que, prácticamente, toda la población, independientemente de su origen, sexo, lugar de nacimiento y clase social, se ha convertido en consumidora asidua de este medio de comunicación. Ahora bien, su simple consumo no está vinculado, como nos indica Adolfo Bellido, con el conocimiento de su lenguaje y sus códigos. Es necesario "aprender a ver cine" y en este sentido nos contará sus interesantes experiencias de sus años de estudio y pasión hacia el séptimo arte.

Segunda edición de este nuevo ciclo de literatura que arrancó el pasado mes de abril en el Ateneo Mercantil de Valencia. Un nuevo encuentro entre los amantes de la literatura con el Ciclo Tardes de LiterAteneo, que es una apuesta por traer a los mejores escritores y escritoras para tratar de conocer mejor no sólo sus obras literarias, sino también a las personas que hay detrás. En esta segunda sesión llega "Polimnia 222 con Elena Escribano y Pilar Verdú". El presentador será de nuevo Pascual Casañ y los coordinadores del ciclo son Vicente Bosch y Vicente Barberá.

Todos tenemos nuestras películas favoritas, aquellas que nos encanta revisar una y otra vez y que forman parte de nuestra vida de una manera o de otra. Recordaremos las mejores películas de la historia del Séptimo Arte, quizás falte o sobre algún título, dependiendo de los gustos y debilidades personales de cada uno, pero seguro que las que enumeramos estarán entre las mejores de la historia ya que marcaron un antes y un después tras su llegada a las pantallas. Ponente: D. Amando García, profesor e historiador de arte.

El Ateneo Mercantil de Valencia celebró el tradicional Gran Concierto de Año Nuevo de Valencia. Un evento que contó con la prestigiosa Orquesta Sinfónica del Mediterráneo dirigida por Juan Antonio Ramírez que ofreció un concierto único con un repertorio innovador, en el que hubo baile clásico y varias sorpresas. Los espectadores pudieron sentir Viena en el Ateneo Mercantil de Valencia y revivir la magia de Johann Strauss como nunca antes. La Orquesta Sinfónica del Mediterráneo es una de las mejores sinfónicas de la Comunitat Valenciana, con un gran director y unos músicos de enorme prestigio en el mundo de la música. Disfruta de esta orquesta formada por prestigiosos músicos de la Comunidad Valenciana con gran experiencia profesional que ha maravillado en los anteriores conciertos de Navidad.

Trigésimo séptima reunión de Poetas en el Ateneo, en la que ha participado el poeta José Antonio Olmedo López-Amor, que fue el ganador del III Certamen Nacional de Poesía Ateneo Mercantil de Valencia en 2019. Un acto coordinado y presentado por el poeta Vicente Barbera. Heberto de Sysmo, seudónimo de José Antonio Olmedo López-Amor. Poeta y crítico literario. Escribe en: Revista de Letras, Contrapunto, El Coloquio de los Perros, Periódico de Poesía, Crítica, entre otros. Cursa Filología Hispánica en la Universidad de Valencia. Miembro de la Academia Norteamericana de Literatura Moderna Internacional. Finalista de los Premios de la Crítica Literaria Valenciana y ganador del II Certamen Nacional de las Letras “Isabel Agüera”, entre otros. Codirector de la revista literaria Crátera. Miembro del consejo editorial de Todoliteratura.es. Autor de: Luces de antimonio (2011), El testamento de la rosa (2014), La soledad encendida (2015), La flor de la vida (2016), Maldito y bienamado bibelot (2017) y Nubes rojizas (2019). Autor del libro de ensayo Polifonía de lo inmanente (2017) y el libro de aforismos El monstruo en el camerino (2020). Incluido en las antologías: Cartografías de Orfeo (2014) y Diez voces de la poesía española (2018), entre otras.

El Ateneo Mercantil de Valencia arranca un nuevo ciclo de conciertos de pago que tendrán como nota dominante el alto nivel musical de los artistas invitados. En este primer concierto piloto podremos disfrutar del proyecto Assamble Debussy que ha desarrollado el pianista y concertista internacional Juan Pablo Gavilanes Almeida alrededor de todo el mundo y que ahora nos ofrece en nuestro teatro. Un acercamiento al universo musical de Debussy con obras para flauta sólo, piano, piano y clarinete bajo y canciones de Debussy y otros autores ses para voz y piano. Concierto producido por Luis Balairon. Bajo el título Assamble Debussy llegan varios conciertos cuyo eje serán las composiciones de Debussy y las composiciones de otros compositores relacionados con él. En este primer concierto podrán disfrutar tanto del pianista Juan Pablo Gavilanes, como de Daniel Belloví (clarinete bajo), Blanca Asturiano (piano), Maite Aguilar (flauta) y Mireia Marí (vocalista).

Conferencia cuyo ponente es el Prof. Dr. Miguel García Casas, que es profesor de Declamación Poética de Amigos de la Nau Gran de la Universitat de València. Estudi General. Presentan el acto, D. Vicente Barberá, coordinador de Poetas en el Ateneo y D. Vicente Bosch, bibliotecario del Ateneo Mercantil de Valencia. Además, de la conferencia, en la segunda parte del acto, habrá una interacción entre el conferenciante y el público, ya que se representarán a petición de los asistentes los videopoemas requeridos.

Trigésimo sexta reunión de Poetas en el Ateneo, en la que ha participado la escritora, poeta y periodista, Elga Reátegui Zumaeta. Un acto coordinado y presentado por el poeta Vicente Barbera. Nació en Lima. Reside en Valencia. Estudió Ciencias de la Comunicación en la Universidad Inca Garcilaso de la Vega y se licenció en Periodismo en la Universidad Jaime Bausate y Meza de la capital peruana. En 2010 obtiene la homologación de su título universitario (Licenciada en Periodismo) por la Dirección General de Política Universitaria-Ministerio de Educación de España. Ejerció su profesión en diversos medios de comunicación (El Popular, La República, Expreso, Gestión, Stereo 33-Canal 13, América Televisión, entre otros) e incursionó en el mundo de la literatura con el poemario Ventana Opuesta (1993), al cual le siguieron Entre dos polos (1994), Alas de acero (2001), Etérea (2004), En mi piel (2005). Asimismo, junto al escritor y decimista, Pedro Rivarola publicó los epistolarios Correo de Locumba (2002) y Violación de correspondencia (2003), además, de la plaqueta de poesía Madera y fuego y el CD Abrazados (2003). En 2007 publicó su primera novela de título El santo cura. En 2011 publicó su segunda novela De ternura y sexo. Es autora también del poemario de título En mi piel que es una recopilación de sus anteriores publicaciones, y de las novelas A este lado y al otro (ADD 2015) e Y te diste la media vuelta (ADD 2016). Dos programas de índole literario-cultural: VíaLibros, un microespacio literario donde informa sobre el contenido de novedades editoriales, y Reunidos, un espacio de entrevistas breves. Antes produjo y condujo Momentos, un programa de entrevistas, y tuvo a su cargo un blog literario con su nombre, orientado también a la difusión literaria y artística. En octubre de 2012, visitó Estados Unidos dando a conocer producción literaria nivel de bibliotecas y otros recintos culturales. En diciembre 2012, participó con gran éxito en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (México), donde presentó su novela De ternura y sexo, y volvió a presentarse en dicho evento en 2016, con su obra A este lado y al otro, que toca el tema de la inmigración desde una visión femenina. La versión al inglés de su poemario En mi piel se publicó en el mercado norteamericano bajo el título Body maps, en 2014. A comienzos de 2015 estuvo en Nueva York promocionando su producción literaria en bibliotecas y centros culturales. Todavía se halla promocionando La fugacidad del color (Lastura 2018), su primer libro de relatos. Acaba de publicar el poemario El ecosistema de las hormigas (Lastura). En diciembre de 2019 sus obras La fugacidad del color y El ecosistema de las hormigas integraron la prestigiosa lista de los mejores libros del año que elabora el Dr. Ricardo González Vigil, crítico literario y miembro de la Academia Peruana de la Lengua. El pasado 12 de septiembre de 2020 obtuvo un Latino International Book Award (primer puesto) por su libro La fugacidad del color en la categoría Best Collection of Short Stories. El acto de realizó en Los Ángeles, California. Es miembro de la Asociación escritores y críticos literarios de Valencia (Clave), la Asociación Concilyarte y la Comisión de Escritoras PEN Club Internacional del Perú. Está afiliada a la Unión de Periodistas Valencianos y la Federación de Asociaciones de Periodistas de España (FAPE).

El Ciclo de Conciertos del Domingos llega a su concierto 100 en la nueva época que dirige D. Luis Balairon y para conmemorarlo se ha programado un concierto especial de piano que traerá hasta Valencia, al pianista de clase mundial, D. Juan Pablo Gavilanes Almeida, máximo referente pianístico latinoamericano de su generación. Programa: Felix Mendelssohn (1809-1847) Lieder Ohne Worte (Canciones Sin Palabras) op. 19 b:VI "Gondola Veneziana" op. 30 b:I op. 30 b:III op. 67 b:II Claude Debussy (1862-1918) Préludes Ondine Feux d’artifice Alexander Scriabin (1872-1915) Preludio op. 16, No. 4 Estudio op. 42, No. 5 Frederic Chopin (1810-1849) Nocturno op. 55, No. 1, en Fa Menor. Scherzo op. 20, en Si Menor. Curriculum: Juan Pablo Gavilanes Almeida es un concertista de piano, escritor y pedagogo ecuatoriano. Reconocido por la crítica especializada como un pianista de talla mundial, ha interpretado en público obras capitales de la literatura pianística como la Integral de los Preludios de Debussy y las Cuatro Baladas de Chopin, entre otras. Proviene de una familia de músicos, compositores, escritores y académicos que se extiende a cuatro generaciones, iniciándose en la música de la mano de su padre, el Doctor Luis Gavilanes del Castillo. Como pianista, solista y músico de cámara, se ha presentado con diversas orquestas, en festivales internacionales y en prestigiosos auditorios de Ecuador, Argentina, Portugal, España, Italia, Francia, Suiza, entre otros. Las interpretaciones de Juan Pablo se caracterizan por la profundidad de su visión estética, alejadas de toda superficialidad técnica y enfocadas en la fenomenología del sonido. Vivió durante doce años en Buenos Aires-Argentina, siete de los cuales estudió con el prestigioso pedagogo y pianista ítalo-argentino Aldo Antognazzi -discípulo directo del gran Arturo Benedetti Michelangeli- en la Universidad Nacional de las Artes y, además, culminando una Licenciatura en Música de Cámara por la Universidad Nacional de Lanús, con el violinista Rafael Gintoli. Desde el 2018 desarrolla una intensa actividad concertística y pedagógica en Europa. En el 2019 recibió la Licenciatura en Artes Musicales y Sonoras, título obtenido gracias a un exhaustivo proceso de validación de su trayectoria artística, pedagógica y profesional, en la Universidad de los Hemisferios. Asimismo, realizó estudios de Máster en Investigación Musicológica para la Universidad Internacional de Valencia (VIU), España, escribiendo y publicando sobre la espiritualidad en la obra de Claude Debussy, la estética de la interpretación musical y la pedagogía del piano. En la actualidad cursa el Máster en Interpretación Musical en la Universidad Internacional de Valencia (VIU), España, con Francisco Escoda Patrón (España) y Eugen Indjic (Francia-USA); y, ha sido itido para realizar sus estudios de Doctorado Europeo (Phd) en España e Italia, bajo la guía del Doctor Salvatore Bartolotta, Director del Departamento de Filología y Lenguajes de la UNED de Madrid, donde realizará su reflexión teórica enfocada a las Artes Pictóricas y Cine Italianos. Juan Pablo tiene el nombramiento honorífico de Representante Oficial y Gestor Cultural del Estado, por el Ministerio de Relaciones Exteriores y el de Cultura y Patrimonio del Ecuador. Su actual gira de conciertos y masterclass ha sido reconocida de Alto Interés por el Consulado y el Ministerio de Asuntos Exteriores Español.

Bibiana Collado Cabrera (1985) es una de las voces más sobresalientes del panorama poético español contemporáneo. Con una clara vocación por la literatura, en especial por la poesía, desde su infancia. Licenciada en Filología Hispánica por la UV, donde realizó el Máster de Estudios Hispánicos Avanzados con premio extraordinario, defendió su tesis doctoral sobre la poesía cubana contemporánea escrita por mujeres. Su pasión por las letras la lleva a compaginar la investigación con la escritura y la docencia. Su buen hacer como poeta le ha granjeado importantes reconocimientos, como el XXXIV Premio de Poesía Arcipreste de Hita 2012 por Como si nunca antes (Pre-textos), el accésit del Premio Adonáis 2016 por El recelo del agua (Rail), el Premio Complutense de Literatura 2017 por Certeza del colapso (Ed. Complutense), el Premio Voces Nuevas de poesía convocado por la editorial Torremozas (2009) y el Premio Universidad de Valencia de Escritura de Creación, tanto en castellano (2009), como en valenciano (2012).

Mila Villanueva es natural de Vigo. Se desplaza en la adolescencia hacia el Mediterráneo, donde vive actualmente. Escribe haiku, poesía y relato corto tanto en castellano como en gallego. En general todos sus libros han sido ilustrados por famosos diseñadores y pintores, como Cándido Solaz, Enriqueta Hueso, Susana Benet, Isabel Pardo o José Lapasió, o el fotógrafo portugués António Júlio Lemos. Casi todas sus obras son bilingües. Como gestora cultural preside la Asociación cultural Concilyarte desde el año 2011, es creadora dentro de la asociación del Festival de Videopoemas Poemágenes, de los encuentros literarios El don de la Palabra y del premio de Poesía y Pintura Jose Lapasió. Ha sido colaboradora del Encuentro Internacional de poetas Ártemis (2017) y coordinadora del Encuentro Internacional de Poetas celebrado en Fisterra en 2016, junto con la gestora cultural fisterrana Branca Vilela, «Atlántico y Mediterráneo Mares de Palabras». En 2018 ha coordinado junto a la asociación de Escritores y Críticos Literarios CLAVE y el centro Unesco Valencia, el Festival Internacional de poesía Poe-sència. Dirige además la colección Concilyarte dentro de Lastura Ediciones. Imparte talleres de escritura creativa, escritura terapéutica, escritura autobiográfica y dirige el Club de Lectura "Las claves del buen lector". Durante los años 2011-2013 fue secretaria de los Premios de la Crítica literaria de Valencia y es también vocal de cultura del Centro Gallego de Valencia desde el año 2014. Desde allí organzia actos literarios como El día de Rosalía o el Día de las Letras Gallegas y colabora en la revista: A Nosa Eira. Ha publicado los libros de haikus Na Distancia (El taller del poeta, 2010); La luz de Agosto (Concilyarte, 2011); A la luna de Valencia; Bajo la luna de Kislev (Lastura 2015), El viento sobre el lago (chino-castellano) (Lastura, 2017); Despedidas (junto a José Lapasió) (Olé Libros, 2018) y Donde da la vuelta el aire / Onde dá a volta o aire (Lastura, 2019).