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Pintura, Arquitectura y Escultura
Pintura, Arquitectura y Escultura
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Pintura, Arquitectura y Escultura 2b5h4d

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Más allá de toda especulación o tendencia en las artes visuales, la pintura artística, se diferencia de cualquier otro tipo de pintura, en que su práctica no corresponde necesariamente a una demanda, sino a la búsquela personal de un mensaje visual, que trascienda al material usado en sí, emergiendo detrás de las formas y los colores y sus tonalidades, un contenido que invite al espectador a explorar un camino que se recorre a través de las manos del mismo pintor. Siempre basándose en las técnicas elementales de la pintura como lo es la composición, el equilibrio, ritmo, forma, color y valor. La pintura es la expresión de ideas, pensamientos y sentimientos en el papel, madera, paredes etc. Para esto el pintor necesita una habilidad para pintar y además una situación en que se base, es decir, un conflicto, problema, o situación en la que este se encuentre. Estas técnicas basadas en naturalezas matemáticas han sido perfeccionadas a lo largo de la historia por todas las grandes civilizaciones conocidas, y sus profundos conocimientos han sido siempre aplicados a consciencia por la mayoría de los grandes pintores que han trascendido en sus obras. 484058

Más allá de toda especulación o tendencia en las artes visuales, la pintura artística, se diferencia de cualquier otro tipo de pintura, en que su práctica no corresponde necesariamente a una demanda, sino a la búsquela personal de un mensaje visual, que trascienda al material usado en sí, emergiendo detrás de las formas y los colores y sus tonalidades, un contenido que invite al espectador a explorar un camino que se recorre a través de las manos del mismo pintor. Siempre basándose en las técnicas elementales de la pintura como lo es la composición, el equilibrio, ritmo, forma, color y valor.

La pintura es la expresión de ideas, pensamientos y sentimientos en el papel, madera, paredes etc. Para esto el pintor necesita una habilidad para pintar y además una situación en que se base, es decir, un conflicto, problema, o situación en la que este se encuentre.

Estas técnicas basadas en naturalezas matemáticas han sido perfeccionadas a lo largo de la historia por todas las grandes civilizaciones conocidas, y sus profundos conocimientos han sido siempre aplicados a consciencia por la mayoría de los grandes pintores que han trascendido en sus obras.

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Dalí Místico: Existencia de Dios e inmortalidad. Evidencias científicas | Salvador Ortells Rosell
Dalí Místico: Existencia de Dios e inmortalidad. Evidencias científicas | Salvador Ortells Rosell
Conferencia en la que se abordó uno de los aspectos más enigmáticos del artista: sus inquietudes sobre la existencia de Dios y la inmortalidad, temas que el propio Dalí sintetizó en dos impactantes afirmaciones: "Por las matemáticas sé que Dios existe" y "Los literatos no me aportan nada, los científicos hasta la inmortalidad". A lo largo de esta conferencia, Salvador Ortells expuso evidencias científicas que respaldan las reflexiones de Dalí, explorando sus vínculos con la ciencia, la matemática y la mística. Además, la charla estuvo enriquecida con anécdotas históricas, referencias musicales y sorprendentes casos de precognición desconocidos. El objetivo de esta conferencia no es imponer dogmas, sino ofrecer nuevas perspectivas y referencias que puedan aportar esperanza a quienes se interesen por estos temas. Una vez más, el Dalí científico y visionario se entrelazan, reforzando su genialidad excepcional. Conferenciante: Salvador Ortells Rosell, escritor, autor del libro "Dalí descodificado".
Arte y literatura 1 mes
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Arquitectura Moderna - Ciclo Estilos Arquitectónicos en la Historia | Amando García
Arquitectura Moderna - Ciclo Estilos Arquitectónicos en la Historia | Amando García
Si quieres ver la conferencia pincha aquí: https://youtu.be/JBfnuj6Q3LU Un nuevo ciclo sobre arte llega al Ateneo Mercantil de Valencia de la mano de D. Amando García. En la sexta y última sesión nos habló sobre Arquitectura Moderna, que tiene pone un especial énfasis en la funcionalidad y las formas aerodinámicas. Entres sus características destacan el diseño depurado y de líneas simples, así como la referida ruptura con el neoclasicismo y el ornamento. Lo que conocemos genéricamente como arquitectura moderna llena los últimos tiempos de nuestra historia, desde principios del siglo XX hasta la actualidad. En estos tiempos, el panorama es muy variado, y todo transcurre a gran velocidad, enmarcado por la creatividad de nuestros grandes arquitectos, que nos van dejando el testimonio de sus producciones en un mundo con muchos y graves problemas. Conferenciante: D. Amando García, profesor e historiador de arte.
Arte y literatura 1 mes
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La Lonja de la Seda de Valencia - Edificios emblemáticos Valencia | Inma Traver Badenes
La Lonja de la Seda de Valencia - Edificios emblemáticos Valencia | Inma Traver Badenes
Si quieres ver la conferencia pincha aquí: https://youtu.be/WnB9T-_Z7a4 Quinta conferencia del Ciclo Edificios Emblemáticos de Valencia que organiza la Fundación del Ateneo Mercantil de la CV en la que se hablará sobre una de las grandes joyas de la ciudad, un edificio que es Patrimonio de la Humanidad de la Unesco. La Lonja de la Seda es uno de los ejemplos más destacados del gótico civil en Europa. Los historiadores del arte distinguen su estilo como gótico mediterráneo o meridional. La arquitectura gótica se caracteriza por su elevación vertical, con altos pilares, largas vidrieras y diferentes tipos de arcos apuntados. La escultura en piedra se utiliza para decorar los edificios, haciendo uso de relieves que representan motivos geométricos o vegetales. Todos estos elementos los encontramos en la Lonja de la Seda. La Lonja se levanta sobre una parcela rectangular de unos 2.000 metros cuadrados. El complejo está dividido en cuatro partes: la Sala de Contratación, el Torreón de Pere Comte (que incluye una capilla), el Pabellón del Consulado y el Patio de los Naranjos. Conferenciante: Inma Traver Badenes. Licenciada en Bellas Artes, especialidad en Conservación y Restauración de Bienes Culturales.
Arte y literatura 1 mes
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Arquitectura Neoclásica - Ciclo Estilos Arquitectónicos en la Historia | Amando García
Arquitectura Neoclásica - Ciclo Estilos Arquitectónicos en la Historia | Amando García
Si quieres ver la conferencia pincha aquí: https://youtu.be/0e578CIlfbA Un nuevo ciclo sobre arte llega al Ateneo Mercantil de Valencia de la mano de D. Amando García. En esta ocasión nos desgranará la evolución de la arquitectura a lo largo de los siglos. En la quinta sesión nos hablará sobre Arquitectura Neoclásica, que retomó la estética grecorromana y la mezcló con los avances técnicos y sociales de su época. Un estilo símbolo de belleza y progreso humano y que desarrolló la arquitectura civil y cultural. La arquitectura neoclásica, supone, ante todo, el retorno a los postulados fundamentales de la antigüedad clásica, en clara confrontación con los excesos del barroco. El equilibrio y la sencillez de formas y trazados, no exentos en muchos casos de una sorprendente grandiosidad, son los rasgos más sobresalientes en estas obras, que se extienden por toda Europa y el Nuevo Mundo. Conferenciante: D. Amando García, profesor e historiador de arte.
Arte y literatura 1 mes
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Palacio de la Generalitat - Edificios emblemáticos Valencia | Arturo Zaragozá Catalán
Palacio de la Generalitat - Edificios emblemáticos Valencia | Arturo Zaragozá Catalán
Si quieres ver la conferencia pincha aquí: https://youtu.be/MkLk9zWdavs Cuarta conferencia del Ciclo Edificios Emblemáticos de Valencia que organiza la Fundación del Ateneo Mercantil de la CV y que en esta ocasión nos trae Palacio de la Generalitat. En el centro cívico de la Valencia medieval el edificio albergó hasta la pérdida de los fueros, en 1707, la sede de las Cortes valencianas y de la Generalidad del Reino de Valencia, importante estructura de gestión del poder real. Tras el decreto de nueva planta, fue ocupada por distintas instituciones. Desde 1751 a 1922 fue sede de la Audiencia, pasando posteriormente a albergar las oficinas de la Diputación Provincial, hasta 1982 que es cedida a la nueva Generalitat Valenciana, surgida del Estatuto de Autonomía de la Comunidad Valenciana, siendo en la actualidad escenario de actos protocolarios y sede del Gobierno Valenciano. El edificio actual surge del acondicionamiento y remodelación de varias casas particulares, iniciado en 1422, que experimentará un cambio significativo en 1481, con la contratación del mestre de vila sc Martí Biulaygua, importante personaje que aparece vinculado a las principales obras de la ciudad. Otros artífices importantes de la construcción serán Joan Ibarra Johan Mançano y Pere Compte. A esté último se atribuye el patio de y la escalera exterior. Conferenciante: Ilmo. Sr. D. Arturo Zaragozá Catalán. Doctor Arquitecto. Inspector de Patrimonio Artístico de la Generalitat Valenciana hasta 2018.
Arte y literatura 1 mes
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Puentes históricos de la ciudad de Valencia | Òscar Rueda Pitarque
Puentes históricos de la ciudad de Valencia | Òscar Rueda Pitarque
Si quieres ver la conferencia pincha aquí: https://youtu.be/14tp_2WxRHU La ciudad de Valencia, tras elevar definitivamente los protectores pretiles entre 1591 y 1729, se comunicaba con los territorios del norte mediante cinco grandes puentes pétreos, cuyas trazas finales son deudoras de la mejor arquitectura medieval. El Puente de San José (143 longitud total y 9’9 m. ancho del tablero), también llamado Nou o Nuevo por ser el más moderno de los históricos. El Puente de Serranos (159’7m. y 11’2 m.), conocido como al-Qantara por los musulmanes y superior por los cristianos. Puente de la Trinidad (158’5 m. y 10’4 m.), conocido antiguamente como el de els Catalans. Es el más antiguo de los puentes históricos Puente del Real (171 m. y 27’5 m.) y fue construido de nueva planta entre 1594 y 1599 tras adjudicar las obras a Guillem Salvador, Jeroni Negret, sc Antón y Joan Pascual. Puente del Mar (160 m. y 8’35 m.) que, situado extramuros, comunicaba la ciudad con el puerto y los poblados marítimos. Conferenciante: Òscar Rueda Pitarque. Vicepresidente de Formación de Lo Rat Penat y Académico de Número de la RACV
Historia y humanidades 1 mes
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Arquitectura Barroca - Ciclo Estilos Arquitectónicos en la Historia | Amando García
Arquitectura Barroca - Ciclo Estilos Arquitectónicos en la Historia | Amando García
Un nuevo ciclo sobre arte llega al Ateneo Mercantil de Valencia de la mano de D. Amando García, en el que nos desgrana la evolución de la arquitectura a lo largo de los siglos. En esta cuarta sesión nos habló sobre la Arquitectura Barroca, que domina la riqueza ornamental, la monumentalidad, el efectismo, la teatralidad y la espectacularidad. Sin embargo, el barroco no fue un estilo unificado, sino una tendencia que se interpretó de manera particular en cada país y región. La arquitectura barroca llena prácticamente todo el siglo XVII y una buena parte del XVIII. Con postulados absolutamente diferentes a los de la arquitectura renacentista, las edificaciones barrocas están presentes en toda Europa, desde Italia a Inglaterra, desde Francia a España, sin olvidar las obras hispanoamericanas. Sin duda alguna, la presencia de grandes escultores es un dato adicional importante. Conferenciante: D. Amando García, profesor e historiador de arte.
Arte y literatura 4 meses
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Iglesia de San Nicolás de Bari - Edificios emblemáticos Valencia | Carlos Campos González
Iglesia de San Nicolás de Bari - Edificios emblemáticos Valencia | Carlos Campos González
Tercera conferencia del Ciclo Edificios Emblemáticos de Valencia que organiza la Fundación del Ateneo Mercantil de la CV y que en esta ocasión nos trae la Iglesia de San Nicolás de Bari de Valencia, que fue recientemente restaurada, saliendo a la luz una muestra pictórica que los expertos han denominado como la ‘Capilla Sixtina' valenciana. Es una de las primeras doce parroquias cristianas de la ciudad de València tras la reconquista de Jaume I en 1238. Erigida como parroquia hacia 1242, fue reformada a iniciativa de la familia Borja en estilo gótico entre 1419 y 1455 contrayéndose la bóveda gótica de crucería en la nave central. Entre 1690 y 1693 se recubrió el interior con decoración barroca y pinturas al fresco de escenas de la vida de San Nicolás de Bari y de San Pedro Mártir, diseñadas por Antonio Palomino y pintadas por Dionís Vidal. Conferenciante: Prof. D. Carlos Campos González. Arquitecto. Profesor de Proyectos Arquitectónicos ETS Arquitectura de Valencia. Académico de número de la Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia.
Arte y literatura 5 meses
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Arquitectura Renacentista - Ciclo Estilos Arquitectónicos en la Historia | Amando García
Arquitectura Renacentista - Ciclo Estilos Arquitectónicos en la Historia | Amando García
Un nuevo ciclo sobre arte llega al Ateneo Mercantil de Valencia de la mano de D. Amando García. En esta ocasión nos desgranará la evolución de la arquitectura a lo largo de los siglos. En la tercera sesión nos hablará sobre Arquitectura Renacentista. Los resultados de este periodo son claramente visibles en bellas edificaciones por toda Europa. Suelen ser construcciones muy novedosas, complejas y emplean técnicas nunca vistas hasta el momento. El retorno a la antigüedad clásica griega y romana, y a los principios fundamentales de sus manifestaciones, empieza a producirse hacia finales del siglo XV y perdura durante todo el siglo siguiente. Como es natural, los ejemplos de grandes construcciones renacentistas abundan muy especialmente en Italia, aunque también en España hay muchos y valiosos testimonios de estas construcciones. Conferenciante: D. Amando García, profesor e historiador de arte.
Arte y literatura 5 meses
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Iglesia y Torre de Santa Catalina Mártir - Edificios emblemáticos Valencia | Joan Jesús Gavara
Iglesia y Torre de Santa Catalina Mártir - Edificios emblemáticos Valencia | Joan Jesús Gavara
El templo de Santa Catalina Mártir es una de las iglesias góticas valencianas de Valencia. Se levantó en la actual plaza Lope de Vega, sobre una mezquita anterior. En el siglo XIII adquirió el rango de parroquia. Consta de tres naves, con contrafuertes laterales, entre los que se instalaron las capillas, y girola. Su torre barroca es muy emblemática. En el siglo XVI el edificio fue revestido con decoración clasicista al gusto renacentista. Tras un pavoroso incendio sufrido en 1548, fue parcialmente reconstruido. En 1785, siguiendo la moda imperante, se le dio un aspecto barroco. Es Bien de Interés Cultural desde 1981. Su viejo y anterior campanario cuadrilátero de procedencia bajomedieval perduró hasta mediados del XVIII. Iniciada la construcción de la monumental torre con la colocación de la primera piedra, el 5 de octubre de 1688, por mandamiento del arzobispo de Valencia, fray Juan Tomás de Rocaberti. Las obras siguieron su curso, son diversas alternativas hasta su remate, y se terminó en 1705. Conferenciante: Prof. D. Joan Jesús Gavara Prior. Cronista de Nules. Licenciado en Geografía e Historia por la UV.
Arte y literatura 7 meses
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Arquitectura Gótica - Ciclo Estilos Arquitectónicos en la Historia | Amando García
Arquitectura Gótica - Ciclo Estilos Arquitectónicos en la Historia | Amando García
Un nuevo ciclo sobre arte llega al Ateneo Mercantil de Valencia de la mano de D. Amando García. En esta ocasión nos desgranará la evolución de la arquitectura a lo largo de los siglos. En la segunda sesión nos hablará sobre Arquitectura Gótica. Es un estilo estéticamente ornamentado y conceptualmente trascendente, es una de las corrientes arquitectónicas más distintivas del mundo. Se valora la altura y se caracteriza por una estética compleja y delicada. La arquitectura gótica va sustituyendo en Europa a la románica desde finales del siglo XII, extendiéndose básicamente hasta finales del siglo XV. Es el tiempo de las grandes catedrales, con ejemplos especialmente notables en Francia, Alemania, Italia y España. En algunos casos, esas edificaciones son de enorme tamaño y de una magnificencia y virtuosismo verdaderamente sorprendentes. Conferenciante: D. Amando García, profesor e historiador de arte.
Arte y literatura 7 meses
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Dalí descodificado. Desencriptando sus mensajes ocultos | Salvador Ortells Rosell
Dalí descodificado. Desencriptando sus mensajes ocultos | Salvador Ortells Rosell
"Dalí descodificado" nos intentará desencriptar los mensajes ocultos del artista en sus cuadros. Una sugerente propuesta que, además de tratar de descodificar al gran Salvador Dalí, también habla acerca de la vida después de la vida y los misterios de la humanidad. En este sentido, la conferencia no será una biografía de Dalí, sino un estudio en profundidad que intentará descifrar los mensajes que el artista nos ha querido dejar en su producción artística. Quienes se acerquen a esta conferencia comprobarán que las obras de Dalí afectan a las ondas cerebrales y que el conocido cuadro "La persistencia de la memoria (relojes blandos)" goza de una inspiración bíblica, mitológica, cuántica y transcendental. También podrán descubrir el sorprendente mensaje escondido en la conocida pintura "La cesta de pan". Ponente: D. Salvador Ortells Rosell, autor del libro "Dalí descodificado"
Arte y literatura 7 meses
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Conjunto Histórico San Juan del Hospital - Edificios emblemáticos Valencia | Elena Salvador García
Conjunto Histórico San Juan del Hospital - Edificios emblemáticos Valencia | Elena Salvador García
El Conjunto Histórico de San Juan es uno de los pocos complejos hospitalarios existentes en Europa que conserva su trazado original del siglo XIII y su aspecto medieval. La iglesia fue construida en un tiempo de transición del románico al gótico, y de lo islámico a lo cristiano en Valencia. Podemos apreciar el estilo románico original en sus puertas laterales. La del patio norte es particularmente importante para identificar la iglesia como la primera edificada tras la conquista. También son propios del románico los robustos contrafuertes, los escasos vanos y aperturas en las paredes y la altura baja de la nave. La iglesia posee marcadas influencias árabes en la planta rectangular, de nave única, propia del mudéjar, con plementería de ladrillo alineado y falcado sólidamente para cubrir el presbiterio. Antes de 1316 se llevó a cabo una ampliación de la iglesia, que ganó en altura y longitud. Esta ampliación siguió el estilo gótico cisterciense, muy propio del ascetismo de la Orden en sus comienzos. Y una capilla neoclásica. Ponentes: Dra. Elena Salvador García. Doctora Arquitecta. Gestora cultural del del Conjunto de San Juan del Hospital.
Arte y literatura 7 meses
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Arquitectura Románica - Ciclo Estilos Arquitectónicos en la Historia | Amando García
Arquitectura Románica - Ciclo Estilos Arquitectónicos en la Historia | Amando García
Un nuevo ciclo sobre arte llega al Ateneo Mercantil de Valencia de la mano de D. Amando García. En esta ocasión nos desgranará la evolución de la arquitectura a lo largo de los siglos. En la primera sesión nos habló sobre Arquitectura Románica, que se desarrolló en Europa Occidental fundamentalmente durante los siglos XI y XII, mucho tiempo después del fin de las civilizaciones griega y romana. La espiritualidad religiosa, la vida monacal y las peregrinaciones a algunos centros espirituales singulares fueron factores muy importantes en el surgimiento de este estilo arquitectónico. La arquitectura románica se caracterizó por sus construcciones sólidas, masivas y ornamentadas, que reflejan la influencia de la arquitectura romana y el arte bizantino. Su legado lo podemos encontrar a lo largo de toda Europa en iglesias, monasterios y castillos. El uso de arcos de medio punto, muros gruesos, ventanas pequeñas y una profusión de detalles decorativos. Conferenciante: D. Amando García, profesor e historiador de arte.
Arte y literatura 8 meses
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Picasso, Klimt y Freud | Grandes Maestros de la Pintura: S. XX | Amando García
Picasso, Klimt y Freud | Grandes Maestros de la Pintura: S. XX | Amando García
El Ateneo Mercantil de Valencia prosigue con sus conferencias sobre arte y en esta ocasión se ha puesto en marcha un ciclo sobre los grandes maestros de la Pintura Universal. En esta sexta y última sesión nos centramos en el siglo XX. De nuevo D. Amando García nos ilustró desgranando a tres grandes pintores: Picasso, Klimt y Freud. El arte del siglo XX se caracteriza por la gran variedad de movimientos y estilos. Entre los que tuvieron su origen en Europa antes de la II Guerra Mundial se encuentran el fauvismo, el expresionismo, el cubismo, el futurismo, el constructivismo, el neoplasticismo, el dadaísmo y el surrealismo; en Estados Unidos se desarrollaron el sincronismo, el hiperrealismo y el Pop Art. Ponente: D. Amando García, profesor e historiador de arte. Facebook: https://www.facebook.com/ateneovalencia Twitter: https://twitter.com/AteneoValencia Linkedin: https://www.linkedin.com/company/ateneo-valencia/mycompany/ Instagram: https://www.instagram.com/ateneovalencia/ Youtube: https://www.youtube.com/c/AteneoMercantildeValencia Web: https://www.ateneovalencia.es/ EMail: [email protected]
Arte y literatura 11 meses
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Rosetti, Claude Monet y Vincent Van Gogh | Grandes Maestros de la Pintura: S. XIX | Amando García
Rosetti, Claude Monet y Vincent Van Gogh | Grandes Maestros de la Pintura: S. XIX | Amando García
El Ateneo Mercantil de Valencia prosigue con sus conferencias sobre arte y en esta ocasión se ha puesto en marcha un ciclo sobre los grandes maestros de la Pintura Universal. En esta quinta sesión nos centramos en el siglo XIX. De nuevo D. Amando García nos ilustró desgranando a tres grandes pintores: Rosetti, Claude Monet y Vincent Van Gogh. El arte de siglo XIX responde a todos los quiebres históricos de la época. A principios del siglo la tendencia es el Neoclasicismo, que propone una belleza ideal y el culto a la antigüedad clásica, el racionalismo y el predominio de la línea. El Romanticismo, que promueve, en oposición al anterior, la pasión, lo irracional, lo imaginario, la exaltación, el color y el culto a la Edad Media y las mitologías de la Europa del Norte. Hacia mediados del siglo hay una vuelta al racionalismo, fruto del desarrollo industrial provocado por la Revolución Industrial y sus efectos secundarios, además de la frustración que produjeron los fracasos revolucionarios de 1848. La sociedad industrial se va imponiendo sobre el mundo rural y tradicional dando paso a una nueva fuerza: El proletariado. Los artistas se olvidan del tema político y se concentran en los temas sociales. El manifiesto realista asume que la única fuente de inspiración del arte es la realidad, el artista debe entonces reproducir esta realidad sin embellecerla. Los paisajista ingleses del Romanticismo sentarán las bases sobre las que trabajarán mas tarde los Impresionistas. Ponente: D. Amando García, profesor e historiador de arte. Facebook: https://www.facebook.com/ateneovalencia Twitter: https://twitter.com/AteneoValencia Linkedin: https://www.linkedin.com/company/ateneo-valencia/mycompany/ Instagram: https://www.instagram.com/ateneovalencia/ Youtube: https://www.youtube.com/c/AteneoMercantildeValencia Web: https://www.ateneovalencia.es/ EMail: [email protected]
Arte y literatura 1 año
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Boucher, David y Goya | Grandes Maestros de la Pintura: S. XVIII | Amando García
Boucher, David y Goya | Grandes Maestros de la Pintura: S. XVIII | Amando García
El Ateneo Mercantil de Valencia prosigue con sus conferencias sobre arte y en esta ocasión se ha puesto en marcha un ciclo sobre los grandes maestros de la Pintura Universal. En esta cuarta sesión nos centramos en el siglo XVIII. De nuevo D. Amando García nos ilustrará desgranando a tres grandes pintores: Boucher, David y Francisco de Goya. Básicamente, el arte de siglo XVIII es el resultado de las ideas de La Ilustración, la cual afectaría todos los órdenes de la vida y, además, de la ruptura que se daría con el arte cortesano. Este complejo movimiento se inicia como una rebelión del espíritu contra toda forma de religión sobrenatural y contra la Iglesia y a favor de la religión de la naturaleza y de la moralidad práctica. Existe una gran división que escindió la forma de entender la pintura entre quienes defendían una pintura de “género” (que trata temas contemporáneos y representa a personajes anónimos y acciones cotidianas) y quienes abogaron por una pintura “histórica”. Ponente: D. Amando García, profesor e historiador de arte. Facebook: https://www.facebook.com/ateneovalencia Twitter: https://twitter.com/AteneoValencia Linkedin: https://www.linkedin.com/company/ateneo-valencia/mycompany/ Instagram: https://www.instagram.com/ateneovalencia/ Youtube: https://www.youtube.com/c/AteneoMercantildeValencia Web: https://www.ateneovalencia.es/ EMail: [email protected]
Arte y literatura 1 año
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Rubens, Velázquez y Vermeer | Grandes Maestros de la Pintura: S. XVII | Amando García
Rubens, Velázquez y Vermeer | Grandes Maestros de la Pintura: S. XVII | Amando García
El Ateneo Mercantil de Valencia prosigue con sus conferencias sobre arte y en esta ocasión se ha puesto en marcha un ciclo sobre los grandes maestros de la Pintura Universal. En esta segunda sesión nos centramos en el siglo XVII. De nuevo D. Amando García nos ilustró desgranando a tres grandes pintores: Rubens, Velázquez y Vermeer. La pintura del barroco es aquella que se produjo en el siglo XVII y parte del XVIII en Europa, y que además se irradió en las colonias iberoamericanas. Enmarcada en el contexto de la Contrarreforma, la pintura barroca fue particularmente fecunda al auspicio de los países católicos, tales como Italia y España. Pero también fue alentada por las diversas monarquías europeas y los sectores privados protestantes que procuraban distinción social. Puede decirse que en el barroco, la pintura fue una puesta en escena de recursos plásticos que exaltaban el efectismo, el dinamismo, y los conceptos complejos. Fue también, sin duda, un período glorioso para esta disciplina artística. Ponente: D. Amando García, profesor e historiador de arte. Facebook: https://www.facebook.com/ateneovalencia Twitter: https://twitter.com/AteneoValencia Linkedin: https://www.linkedin.com/company/ateneo-valencia/mycompany/ Instagram: https://www.instagram.com/ateneovalencia/ Youtube: https://www.youtube.com/c/AteneoMercantildeValencia Web: https://www.ateneovalencia.es/ EMail: [email protected]
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Bosco, Rafael y Tiziano | Grandes Maestros de la Pintura: S. XVI | Amando García
Bosco, Rafael y Tiziano | Grandes Maestros de la Pintura: S. XVI | Amando García
El Ateneo Mercantil de Valencia prosigue con sus conferencias sobre arte y en esta ocasión se ha puesto en marcha un ciclo sobre los grandes maestros de la Pintura Universal. En esta segunda sesión nos centraremos en el siglo XVI. De nuevo D. Amando García nos ilustró desgranando a tres grandes pintores: Bosco, Rafael y Tiziano La aparición del Renacimiento a finales del siglo XV y el siglo XVI. El Renacimiento es un movimiento artístico que se desarrolló en Italia y se extendió por toda Europa, alcanzando su punto álgido con el arte del siglo XVI de los maestros italianos Leonardo da Vinci, Miguel Ángel y Rafael. El renacimiento humanista del arte clásico. Apartándose del ambiente religioso que dominaba la Edad Media, los artistas del Renacimiento encaminaron su atención a la belleza y el misterio del mundo natural y al hombre individual, que se consideraba el centro de esta nueva era. Ponente: D. Amando García, profesor e historiador de arte. Facebook: https://www.facebook.com/ateneovalencia Twitter: https://twitter.com/AteneoValencia Linkedin: https://www.linkedin.com/company/ateneo-valencia/mycompany/ Instagram: https://www.instagram.com/ateneovalencia/ Youtube: https://www.youtube.com/c/AteneoMercantildeValencia Web: https://www.ateneovalencia.es/ EMail: [email protected]
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Fra Angelico, Jan van Eyck y Botticelli | Grandes Maestros de la Pintura: S. XV | Amando García
Fra Angelico, Jan van Eyck y Botticelli | Grandes Maestros de la Pintura: S. XV | Amando García
El Ateneo Mercantil de Valencia prosigue con sus conferencias sobre arte y en esta ocasión se ha puesto en marcha un ciclo sobre los grandes maestros de la Pintura Universal. En esta primera sesión nos centraremos en el siglo XV. De nuevo D. Amando García nos ilustrará desgranando a tres grandes pintores: Fra Angelico, Jan van Eyck y Sandro Botticelli Ponente: D. Amando García, profesor e historiador de arte. Facebook: https://www.facebook.com/ateneovalencia Twitter: https://twitter.com/AteneoValencia Linkedin: https://www.linkedin.com/company/ateneo-valencia/mycompany/ Instagram: https://www.instagram.com/ateneovalencia/ Youtube: https://www.youtube.com/c/AteneoMercantildeValencia Web: https://www.ateneovalencia.es/ EMail: [email protected]
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Un Libro Una Hora Aprende a leer, aprende de literatura escuchando. Un programa para contar un libro en una hora. Grandes clásicos de la literatura que te entran por el oído. Dirigido por Antonio Martínez Asensio, crítico literario, productor, escritor y guionista. En directo los domingos a las 05:00 y a cualquier hora si te suscribes. En Podimo, ¿Y ahora qué leo? nuestro spin off con los imprescindibles de la temporada https://go.podimo.com/es/ahoraqueleo Actualizado
Literatura, Poesía, Música y Cine
Literatura, Poesía, Música y Cine La literatura, la poesía y la música clásica tienen también cabida en el Ateneo Mercantil de Valencia. Os contaremos todas las presentaciones de libros que se realizan en el Ateneo, así como analizaremos a grandes autores y músicos. En los recitales de poesía se lee y se recita en voz alta una poesía para luego comentar y desarrollar datos sobre el poeta y las poesías presentadas. El recital poético es una forma de expresión artística y cultural. Tiene un objetivo muy definido: dar a conocer la obra de un poeta, o de varios, o dar una muestra variada de poesías dentro de una corriente poética, por ejemplo. También tendrá cabida la Academia de la Música Valenciana tiene como objetivo propio la promoción de la música y los músicos valencianos a través de la investigación y publicaciones de todo tipo, organización de conferencias, coloquios y simposios para dara a conocer la historia de música en Valencia. El presente acuerdo entre el Ateneo Mercantil y el M.I. Acaemia de la Música Valenciana traerá hasta nuestra institución el desarrollo de conferencias para dar a conocer todo lo que significa la tradicional música en nuestra ciudad. Actualizado
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