La música que habitamos 236n6i

La música que habitamos Escuchar audio

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En su magnífico salón y formando parte de esa multitud de obsesos por la música que poblaban el paisaje musical de la Viena ilustrada y francmasona, el barón Gottfried Van Swieten se reunía todos los domingos con los mejores músicos de su tiempo para interpretar música de maestros antiguos como Haendel o Bach. Fue él quien despertó en Mozart su entusiasmo por las posibilidades de un estilo contrapuntístico que entonces se consideraba ya totalmente pasado de moda, quien animó a Haydn a abordar su último oratorio y quien detectó el enorme potencial de un recién llegado: Ludwig van Beethoven. Músicas de: BACH, HAENDEL, MOZART, HAYDN Y BEETHOVEN Escuchar audio

Teóricos musicales de todos los tiempos han estudiado esa mágica conexión que el organismo humano establece con el sonido musical y que ha dotado a éste de una enorme capacidad de curar, o al menos, de aliviar todo tipo de dolencias, desde la melancolía hasta la picadura de la tarántula. Músicas de: GLUCK, BELLI, DOWLAND, WILBYE, MONTEVERDI, DUFAY, ROSSINI, SARASATE Y ROTA. Escuchar audio

Debido a esa idea de lo clásico como arte elevado tendemos a adoptar frente a la llamada ‘música culta’ una actitud de solemnidad casi religiosa y olvidamos que muchísimos compositores se han acercado a la vertiente más divertida del hecho musical de forma magistral, utilizando recursos como la imitación, la parodia o las repeticiones. Músicas de: LES LUTHIERS, SHOSTAKOVICH, HAYDN, SAINT SAENS, HINDEMITH, MOZART, ROSSINI, DEBUSSY, CHUECA Y LIGETI Escuchar audio

Hoy vamos a cruzar el Atlántico para conocer la música que se cantaba y se bailaba en los hogares latinoamericanos durante la segunda mitad del s. XIX y comienzos del XX, que fue el resultado de la fusión entre la música que llegaba de la metrópoli y las danzas autóctonas: sones huastecos, danzones cubanos, tristes y cielitos argentinos, pasillos colombianos, joropos venezolanos, valses peruanos y, cómo no, habaneras. Músicas populares, de varios autores anónimos y de: SAUMELL ROBREDO, FERNANDES, AGUIRRE, GONZAGA, CALVO, MOLEIRO, PINGLO, IRADIER Y ANKERMAN. Escuchar audio

Programa dedicado a las Romanzas sin palabras, un repertorio que abordó Féliz Mendelssohn a lo largo de toda su carrera compositiva, con el que, tomando como modelo el Lied, una pieza vocal de carácter íntimo, tan típicamente romántica, marcó un paso decisivo en el camino hacia la cantabilidad del piano. Músicas de: MENDELSSOHN Escuchar audio

Cuando nos remontamos a los orígenes del jazz, es inevitable preguntarse cómo es posible que una música nacida en campos de algodón, tugurios de mala muerte, cadenas de convictos, desfiles de carnaval e iglesias, en poco más de una generación acabara formando parte de lo que conocemos como "música culta". Músicas de: GEORGE GERSHWIN, ALBAN BERG, SCOTT JOPLIN, IRVING BERLIN, DJANGO REINHARDT, NINA SIMONE Y DUKE ELLINGTON. Escuchar audio

Para aliviar el severo régimen de reclusión bajo el que vivían las ‘figlie di coro’ de los famosos ‘ospedalli’ venecianos, de cuando en cuando, sobre todo en época de carnavales, se ofrecía a estas chicas la posibilidad de celebrar veladas privadas para su propio esparcimiento, en las que se entretenían tocando, cantando y bailando músicas menos solemnes que las que interpretaban durante las funciones religiosas. Músicas de HASSE, CESTI, BASSANI, CAVALLI, VIVALDI, ANFOSSI Y GASPARINI. Escuchar audio

Hoy vamos a conocer algunos vínculos que a lo largo de la historia se han establecido entre música y prostitución. Lo haremos a través de personajes ficticios como Musetta (La Bohème) o Violetta (La Traviata) y otros históricos como la hetaira griega Fryné o las cortesanas Verónica Franco e Imperia, mujeres que han puesto sus cuerpos a disposición de quienes estuvieran dispuestos a pagar por ello y que han formado parte del mundo de la música. Músicas de: PUCCINI, SAINT SAENS, MARINCOLA, RASI, MONTEVERDI, LUZZASCHI, LURANO, VERDI, BRITTEN Y ELGAR. Escuchar audio

Melómano absoluto, para el escritor argentino Julio Cortázar "…la música es una especie de presencia continua incluso cuando estoy escribiendo. Mi trabajo de escritor se da donde hay una especie de ritmo que no tiene nada que ver con la rima, ni con las aliteraciones, sino que es un latido”. En el programa de hoy vamos a recorrer el paisaje sonoro de sus novelas y relatos. Músicas de: BURNWELL (versión L. Armstrong y O. Peterson), JELLY R. MORTON, TATA CEDRÓN, WOLFF, BEETHOVEN, MOZART Y EDITH PIAF Escuchar audio

El uso de músicas pertenecientes a culturas lejanas como fuente de inspiración es una constante en la música occidental. En plena época romántica, esa atracción por todo lo exótico se acabará convirtiendo en uno de los rasgos más característicos del repertorio vocal que se escuchaba en los salones parisinos. Músicas de: SEVERAC, DAVID, BIZET, SCHUBERT, MASSENET, VIARDOT-GARCÍA, FAURÉ, DEBUSSY Y RAVEL. Escuchar audio

La relativa libertad creadora que Shostakovich había disfrutado en su época de estudiante fue dando paso a un control estatal cada vez más intransigente que reprimía cualquier desviación estética. Cuando la partitura de su segunda ópera, Lady Macbeth del distrito de Mschenk, fue calificada de “caos en vez de música”, nuestro autor compuso su Sinfonía nº 5 como acto de arrepentimiento público, aunque, de algún modo, consiguió hablarnos de su propia verdad. Músicas de: SHOSTAKOVICH. Escuchar audio

La atormentada carrera artística de Dimitri Shostakovich es un ejemplo de las paradojas y contradicciones a las que se enfrentaron muchos artistas soviéticos, cuya libertad creadora se vio condicionada por los imperativos estéticos que imponía la política cultural estalinista. Su primera ópera, La nariz, cayó en desgracia poco después de su estreno por considerarse demasiado apegada a los gustos burgueses. Músicas de: SHOSTAKOVICH. Escuchar audio

Al igual que otras academias musicales que surgieron por toda Italia a partir del s. XV, la Accademia Filarmonica di Bologna se dedicó a patrocinar y a estimular el ejercicio de la música desde su fundación en 1666 hasta nuestros días. Los que asistían a sus reuniones semanales -entre los que se encuentran figuras de la talla de Corelli, Tartini, Vivaldi, Marcello, Martini o Rossini- podían estrenar sus obras y mantener  discusiones de tipo teórico. Allí, un jovencísimo Mozart se sometió a una prueba de isión para obtener el prestigioso diploma de maestro compositor emitido por esta institución. Músicas de: MARCELLO. BANCHIERI, CORELLI, MARTINI, MOZART, VON MARTINES Y ROSSINI. Escuchar audio

Hoy vamos a abordar un repertorio que Mozart dedicó a una agrupación camerística bastante poco frecuente en la historia de la música como es la formada por piano, violín, viola y violoncello. De hecho, muy pocos compositores lo intentaron después de Mozart, quien, al parecer, agotó enseguida las posibilidades de este tipo de formación, a pesar de que nos encontramos ante una fórmula más íntima y menos brillante y mucho más cercana al verdadero espíritu de la música de cámara. Músicas de: SCHOBERT Y MOZART. Escuchar audio

Hoy en La música que habitamos nos vamos a instalar en todo el centro del glamour y la sofisticación de la Belle Époque parisina, donde transcurrió la mayor parte de la vida de un personaje que contribuyó con su entusiasmo, sus vínculos con la alta sociedad, y sobre todo, con su instinto musical, a la creación de las obras musicales para danza más interesantes de su tiempo. Hablamos de María Sofía Olga Zenaida, nacida Godebska, a quien todos conocían como Misia. Músicas de: FAURÉ, GRIEG, RAVEL, MUSSORGSKI, SATIE Y POULENC. Escuchar audio

Durante el barroco asistimos al nacimiento de una música que ya no se limita a acompañar a la acción teatral para hacerla más eficaz. Por primera vez es la música misma la que se convierte en puro teatro, en el elemento portador de la acción teatral, encarnando desde dentro y en su propia esencia el mundo de las pasiones y las emociones. A finales del siglo XVIII la música instrumental ya no necesitará modelos porque su tradición lingüística y expresiva es ahora suficientemente sólida para desarrollarse de forma autónoma. A estas alturas, los últimos cuatro siglos de historia de la música occidental nos han enseñado que música y pasión están, para bien o para mal, inevitablemente ligadas la una a la otra. Músicas de: FERRARI, PALESTRINA, PORPORA, MARENZIO,HAENDEL, PHILIDOR,VIVALDI Y ALESSANDRO MARCELLO. Escuchar audio

En el programa de hoy vamos a acercarnos a algunos aspectos relacionados con el arte de la escucha, ya que es evidente que no puede haber música si nadie la hace, pero tampoco puede haberla si nadie la escucha. Por eso, no podemos considerar únicamente el hecho sonoro en sí o la forma cómo el creador plasma sus ideas musicales en la partitura sin tener en cuenta algo que muy a menudo olvidamos como es el comportamiento del oyente ante el hecho musical a lo largo de la historia. Músicas de: LUZZASCHI, J.S, BACH, DOMENICO SCARLATTI, MOZART, BEETHOVEN Y DONIZETTI. Escuchar audio

En la víspera del concierto de Año Nuevo que cada año se retransmite para todo el mundo desde el Musikverein de Viena, y como bienvenida del año que está a punto de comenzar, vamos a visitar esta famosísima sala de conciertos para conocer la Sociedad de Amigos de la Música de Viena que encargó su construcción, las causas de su legendaria acústica y algunos de los ilustres alumnos que estudiaron en su escuela de música. Músicas de: JOHANN STRAUSS II (Elektromagnetische-polka op 110), HAENDEL (Thimoteus o el triunfo de la música), BEETHOVEN (Missa Solemnis), MOZART (Sinfonía Júpiter) y HUGO WOLFF (Goethelieder). Escuchar audio