Más que Jazz 4y291d

Peaces of a Dream, banda creada en Filadelfia en 1976, tiene nuevo disco, del cual escuchamos un tema. También suena música nueva del saxofonista Adrian Crutchfield (que ha tocado con Prince o Lionel Ritchie), con colaboración del trompetista Rick Brown; Jessy J, también saxofonista; Lee Jones (otro saxofonista más), formando tándem con el guitarrista granadino David Margam; Nacho Valenciaga con su disco de dibujos animados, y Big Mike Hart recreando con su guitarra la atmósfera de un "bar abierto". En la segunda mitad escuchamos por primera vez lo nuevo de Luna Soul, con reminiscencias de los 70 y 80, y regresamos a los trabajos más recientes del grupo de Países Bajos Tristan y la cantante Ledisi. Para terminar suena el nuevo single de los estadounidenses Duran Jones & The Indications, una pieza más de la segunda entrega de "placeres culpables" de SuperBlue (con versión sobre una canción de Fleetwood Mac), y un guiño al soul dentro del nuevo álbum de la californiana Suzanne Vega.

Se ha publicado un disco doble que contiene grabaciones inéditas de tres conciertos realizados por el pianista Bill Evans en Finlandia, entre los años 1964 y 1969: escuchamos dos piezas registradas en momentos diferentes y con músicos distintos acompañándole en formación de trío, y recordamos el álbum que en 2006 le dedicó el guitarrista almeriense Niño Josele. Seguimos con música hecha en España, escuchando lo nuevo del saxofonista bilbaíno Gorka Benítez, acompañado por músicos de renombre; un tango más en versión jazística a cargo del pianista Federico Lechner (con su trío) junto a la cantante española Sheila Blanco, y un tema del nuevo trabajo de Pedro Ruy-Blas en su faceta más "bluesera". Continuamos explorando el nuevo EP de versiones (volumen segundo del proyecto de "placeres culpables" del cantante Kurt Elling junto al guitarrista Charlie Hunter, SuperBlue), esta vez con la recreación de un clásico setentero de la ELO, y escuchamos una pieza más del álbum editado conjuntamente por el bajista Nathan East junto a su hijo Noah (con colaboración del cantante Billy Valentine y la guitarra de Eric Clapton). Del disco que acaba de publicar el actor Jeff Goldblum (también pianista) junto a su banda, The Mildred Snitzer Orchestra, suenan dos piezas con colaboración vocal de Ariana Grande y Scarlett Johansson, respectivamente, y despedimos con una canción más del álbum de homenaje a Billie Holiday publicado por Kandace Springs junto a la brasileña Orquestra Clássica de Espinho.

Tristan es una banda procedente de países Bajos que acaba de publicar su octavo álbum, del que escuchamos un tema, al igual que lo hacemos del quinto trabajo recién publicado del dúo Young Gun Silver Fox. También suenan piezas de los nuevos discos de las bandas Vulpeck, Butcher Brown y Threestyle, y del guitarrista Big Mike Hart con colaboración vocal de Kenny Lattimore. En la segunda parte escuchamos lo nuevo de SuperBlue, proyecto de versiones del cantante Kurt Elling junto al guitarrista Charlie hunter, y de la vocalista de Nueva Orleáns Ledisi en lo que supone un homenaje a las mujeres negras. Suena también lo más reciente de Kandace Springs junto a la brasileña Orquestra Clássica de Espinho homenajeando a Billie Holiday, y a propósito de ello recordamos el álbum de 2010 que la gran Dee Dee Bridgewater dedicó también a esa cantante. Cerramos con el disco que han grabado juntos el bajista Nathan East y su hijo, el teclista Noah East, escuchando una versión sobre un tema de Stevie Wonder para el que han contado con la voz de Merry Clayton.

I Want To Know What Love is fue una balada que llevó al éxito el grupo de rock Foreighner a mediados de los 80, y que ahora recrea el saxofonista croata Igor Gerzina en su disco dedicado a versiones de piezas románticas. Otra saxofonista, la norteamericana Jessy J, reinterpreta un tema de mediados de los 70 de Grover Washington Jr, y el guitarrista Dee Brown hace lo propio con una composición de Nile Rodgers y Bernard Edwards que fue éxito en las voces de Sister Sledge. La banda canadiense Four84East ha regrabado algunas de sus composiciones en un estudio que tienen instalado en un granero, por lo que han llamado a su nuevo álbum Barn Sessions, Volumen 1 (Las sesiones del granero), y recuperamos un tema del disco del gabonés Frédéric Gasita grabado por tres músicos de Fourplay junto al guitarrista sudafricano Jonathan Butler. Cerramos la primera mitad con una pieza del nuevo trabajo del prolífico Nacho Valenciaga, esta vez dedicado a series de dibujos animados. Ya está publicado el nuevo disco del dúo Young Gun Silver Fox, se titula Pleasure y de él suena un tema, para que después lo haga un músico danés, Tom Hansen, que ha dedicado una canción de su más reciente álbum al guitarrista y compositor Jay Graydon. Aprovechamos esa circunstancia para recordarle en dos momentos diferentes: con una versión de un tema de Steely Dan y con una pieza del proyecto Airplay, fundado junto a David Foster y del que sólo publicaron un disco. Despedimos con la versión sobre un archiconocido tema de Soft Cell (otra vez los 80) realizada por la cantante Deborah Silver en compañía de Kurt Elling y de la Count Basie Orchestra.

Edición especial dedicada a música brasileña, o de inspiración brasileña, por, o con participación de, artistas no brasileños. Suenan, por este orden, Michael Franks, Dave Grusin y Lee Ritenour, Randy Brecker, Till Brönner, Diana Krall, Ella Fitzgerald, The Manhattan Transfer, Paul Winter y Oscar Castro-Neves, Gabriela Anders, Carmen Cuesta, y Esperanza Spalding.

Keeping The Music Alive se titula el EP que acaba de publicar el trío portugués The Brothers, con la colaboración del guitarrista de jazz estadounidense Mark Whitfield, del que escuchamos un tema. Seguimos con versiones a cargo de algunos saxofonistas, como la que realiza en su nuevo trabajo, también un EP, el danés Michael Linton, de una pieza de finales de los 80 de David Samborn, o la que incluye la norteamericana Jeanette Harris sobre una composición de Grover Washinton Jr en su trabajo más reciente. De otro saxofonista, el croata Igor Gerzina, oímos dos versiones de sendos temas de Barbra Streisand y Van Morrison, incluidas en su último álbum dedicado íntegramente a piezas románticas. Aprovechando la lectura del tema de Morrison, escuchamos al guitarrista y cantante alemán Torsten Goods interpretando una canción del irlandés en su álbum de 2006. En la segunda parte del programa nos hacemos eco de la aparición de la cuarta entrega del proyecto Mare Nostrum, firmado por Jan Lundgren (piano), Paolo Fresu (trompeta) y Richard Galliano (acordeón), escuchando un original y una versión sobre el clásico de Edith Piaf La Vie En Rose, y de la canadiense Jill Barber recordamos la lectura que hacía en su disco del pasado año de otro clásico francés de Charles Trenet. Cerramos con el trabajo que han publicado conjuntamente la española Sheila Blanco y el Tango Jazz Trío del pianista argentino Federico Lechner, y con el álbum que en 2011 grabaron la vocalista catalana Silvia Pérez Cruz y el trío del contrabajista Javier Colina.

La cantautora californiana Suzanne Vega va a publicar próximamente nuevo disco, del cual escuchamos un avance. Luego suena un nuevo tema de la vocalista canadiense Kari Kirkland, y una versión de una pieza de Marvin Gaye que incluye en su nuevo álbum la cantante norteamericana Eugenie Jones. El 30 de junio de 1967 la vocalista Ella Fitzgerald ofreció un concierto en el Coliseum de Oakland (California), junto a su trío habitual y a la orquesta de Duke Ellington, una grabación que ve ahora la luz gracias a las cintas del archivo personal del productor Norman Grant. De ese disco escuchamos dos temas, y del álbum que recoge momentos de la gira de Chick Corea junto a Christian McBride (contrabajo) y Brian Blade (batería) oímos una versión de una pieza de Thelonious Monk. En la segunda mitad del programa recuperamos el álbum del músico gabonés Frédéric Gassita con colaboración del núcleo fundacional de la banda Fourplay, escuchamos una pieza del nuevo disco del guitarrista peter White (con participación del trompetista Rick Brown), y como el autor de ese trabajo estuvo tocando durante 20 años con el escocés Al Stewart, sacamos el retrovisor para escucharle en uno de los temas de su imprescindible Year Of The Cat (1976). Cerramos con una canción del tercer álbum del británico Sam Fender, con producción de Adam Granduciel, de la banda The War On Drugs.

El saxofonista norteamericano Paul Taylor acaba de publicar un nuevo disco, It's A Brand New Day, del que escuchamos una composición propia firmada junto a Barry Eastmond y una versión de un reciente tema de Billie Eilish. Presentamos luego el proyecto de un músico chileno, Waikiflow, alias artístico del saxofonista Matías Ignacio Huaiquiñir Ríos Stange, del que escuchamos un adelanto de su inminente primer álbum. A continuación suena la música del compositor y pianista gabonés Frédéric Gassita, quien ha puesto sus composiciones al servicio del talento de Bob James, Nathan East y Harvey Mason, fundadores de la banda Fourplay, y del guitarrista y cantante sudafricano Jonathan Butler. Con tal motivo recordamos a Fourplay en lo que fue su primer trabajo de 1991, donde contaban con el gran Lee ritenour como guitarrista. Cerramos la primera mitad del programa con lo nuevo de otro guitarrista, Ken Navarro. Ya en la segunda mitad conocemos un adelanto del próximo disco del dúo británico Young Gun Silver Fox; otro tema de lo que también será nuevo trabajo de los míticos The Doobie Brothers; una nueva canción firmada por Carwyn Ellis con su proyecto Rio 18 y colaboración vocal de la cantante Elan Rhys; Una pieza del reciente álbum del brasileño Seu Jorge, y una de las versiones en portugués y en acústico de David Bowie que grabó este vocalista hace 20 años.

Con motivo del estreno de A Complete Unknown, la película sobre los inicios de Bob Dylan en la música, os ofrecemos una edición especial con temas del cantautor de Minnesota en versiones de artistas que responden a la filosofía del programa, empezando por el propio protagonista recreando todo un clásico del cancionero norteamericano en su faceta de crooner. Después suenan, por este orden: Ben Sidran con colaboración de Jorge Drexler (Knockin' on Heaven's Door); Bryan Ferry (If Not For You); Cassandra Wilson (Lay, Lady, Lay); Bill Frisell (Just Like A Woman); Duke Ellington Orchestra (Blowin' In The Wind); Nina Simone (The Times They Are A-Changin'); Abbey Lincoln (Mr. Tambourine Man); Lizz Wright (Every Grain Of Sand); The Peter Malick Group con Norah Jones (Heart Of Mine), y Curtis Stigers (I'll Be Your Baby Tonight).

Empezamos con música hecha en España, escuchando lo nuevo de Nacho Valenciaga (un instrumental de influencia soul-rock); un adelanto del nuevo disco de la cantante bilbaína Noa Lur, que se titulará Multipolar; una pieza del segundo disco en solitario de Javi Ruibal; una reinterpretación del clásico tradicional La tarara a cargo de Libérica; una canción de Carmen y María con mezcla de flamenco y soul y un toque de hip hop, y una composición de lo que es el último trabajo (un EP) publicado por la gaditana Carmen Boza, que anunció a finales del pasado año su retirada de la música. En la segunda mitad del programa escuchamos el homenaje que la flautista Kim Scott hace en su nuevo álbum a los trompetistas Miles Davis y Herb Alpert; la versión (muy personal) de Round Midnight, el clásico de Thelonious Monk, que incluye el trío japonés Nautilus en su más reciente trabajo; otra pieza del nuevo disco de Ultrablue, proyecto del pianista John Smatla, con colaboración del trompetista Randy Brecker; un tema más de lo nuevo del multiinstrumentista neozelandés Ryan La Valette, con participación de la cantante Selina Albright, y una composición del pianista y la vocalista griegos Dimitris Dimopoulos y Elena Fornaro incluida en su reciente disco conjunto.

Recordamos a la cantante Roberta Flack, recientemente fallecida, con tres temas interpretados por ella de 1982, 1972 (a dúo con el malogrado Donny Hathaway) y 1975, respectivamente, y con su mayor éxito, Killing me softly with his song, en la versión que realizó el pasado año el flautista Jef Kearns con la colaboración de la vocalista Joanna Majoko. Luego escuchamos a las cantantes Jessie Laine Powell, con una pieza de su nuevo disco, y Rumer, con dedicatoria para Aretha Franklyn en un tema regrabado con nuevos arreglos junto a la Redtenbacher Funkestra. La segunda mitad del programa está dedicada a escuchar a algunos artistas (estilo Más que Jazz) que pasarán este año por el festival Noches del Botánico. Así, suenan Van Morrison, con una canción de su reciente disco de duetos y nuevos arreglos; Chaka Khan, con un tema de su primer trabajo en solitario de 1978; Kool & The Gang, con una composición de 1979; Melody Gardot, con una pieza de 2009 incluida en su álbum recopilatorio del pasado año;Santana, con un tema de 1979, y herbie Hancock, reinterpretando a Joni Mitchell con la colaboración vocal de Corinne Bailey Rae (2007).

Nautilus es un trío procedente de Japón (batería, bajo y piano), que en su nuevo disco, Sunshine, reúne composiciones originales y versiones. Escuchamos dos de estas últimas: las realizadas sobre un tema de Oasis y otro de Des'Ree, y completamos la primera mitad del programa con otras reinterpretaciones de piezas de Coldplay, a cargo del pianista y cantante Joe McBride; New Order (Tony Desare con la colaboración de Jane Monheit); The Beach Boys (Monica Mancini con la colaboración del propio Brian Wilson), y Bee Gees (Jef Kearns). En la segunda mitad escuchamos otro tema de lo nuevo de la flautista sa Ludivine Issambourg, música del reciente disco del bajista, guitarrista y saxofonista neozelandés Ryan La Valette, con la intervención del saxo soprano de Dave Coz, y una pieza del álbum sobre temas bíblicos publicado por el compositor, multiinstrumentista y productor madrileño Nacho Valenciaga. Presentamos a un guitarrista y cantante macedonio (aunque residente en Estados Unidos) llamado -Vladimir Cetkar, que tiene nuevo trabajo, suena un tema más del nuevo disco de la cantante y compositora holandesa Sabrina Starke y cerramos con otra pieza del reciente álbum lanzado por el canadiense Gino Vannelli.

El canadiense Gino Vannelli tiene nuevo disco, el vigésimo segundo de su carrera y el primero con material nuevo desde 2019, y de él escuchamos dos temas. También están de vuelta los míticos The Doobie Brothers, y del adelanto del nuevo álbum con tres piezas que acaban de publicar escuchamos una que cuenta con la colaboración de Mavis Staples. Suena luego otra canción Del nuevo trabajo de Rummer, grabado con la Redtenbacher Funkestra, y como recuerda el estilo de Burt Bacharach evocamos el álbum que la británica de origen pakistaní le consagró hace ocho años. Llegamos al ecuador del programa con otra pieza del trabajo conjunto firmado por el pianista y la vocalista griegos Dimitris Dimopoulos y Elena Fornaro. La segunda mitad se inicia con otra pieza del EP de la cantante y compositora indonesia Cynthia Thijs Coenraad, a quien le siguen Jessie Laine Powell reinterpretando una pieza de Michael Franks; la holandesa Laura Figi haciendo lo propio, pero en 1994; la italiana Mafalda Minnocci versionando a Jobim; Kandace Springs recreando un estándar con acompañamiento de una orquesta brasileña, y el guitarrista Dave Stryker tocando el tema principal de Cinema Paradiso.

La mítica banda The Doobie Brothers está de regreso con nuevo disco y gira, y lo celebramos escuchando uno de los tres temas que suponen el adelanto de ese próximo trabajo. Seguimos luego con lo nuevo de Warren Haynes, integrante de Allman Brothers y fundador de Govt Mule, y recuperamos el octavo álbum de Luke Winslow-King, con un tema que no había sonado hasta ahora en el programa. Presentamos a continuación el nuevo álbum de una vocalista de Kentucky, Jessie Laine Powell, oímos un tema más del EP de la cantante indonesia, aunque afincada en Países Bajos, Cynthia Thijs Coenraad, y conocemos el disco con nuevas versiones sobre temas de su repertorio de la cantante británica Rumer junto a la Redtenbacher's Funkestra. En la segunda mitad del programa presentamos el trabajo conjunto firmado por el pianista y la vocalista griegos Dimitris Dimopoulos y Elena Fornaro, recuperamos el más reciente álbum de la cantante norteamericana Jane Monheit, con versión sobre un tema de película de Disney, y aprovechando la coyuntura rescatamos una pieza de un disco que recreaba canciones de filmes del maestro de la animación en clave brasileña. y seguimos en Brasil para escuchar el disco de homenaje al pianista Joao Donato firmado por diferentes vocalistas femeninas de aquellas latitudes, escuchamos a la cantante italiana Mafalda Minnozzi con una pieza de Roberto Menescal y Ronaldo Boscoli, y despedimos esta edición de Más que Jazz con un tema instrumental rubricado por Anibal Augusto Sardinha (1915-1955), de nombre artístico Garoto, a quien rinden tributo el pianista Cristováo Bastos, el guitarrista Romero Lubambo y el ssaxofonista y flautista Mauro Senise en un disco conjunto.

El sonido de la flauta protagoniza los primeros minutos de esta edición de Más que Jazz, con la sa Ludivine Issambourg homenajeando por segunda vez (la primera fue en un disco de 2020) al flautista norteamericano Hubert Laws con la ayuda del vocalista Brian Jackson en una versión sobre una pieza de Gil Scott-Heron. Siguen el propio Laws reinterpretando a Van Morrison en clave casi reggae, y las españolas Marta Mansilla, al frente de su Eme Eme Project, con el primer adelanto de lo que será un próximo nuevo trabajo, y Carmen Vela. Luego suenan los brasileños Caixa Cubo y Papik con The Soultrend Orchestra, recreando esta vez un tema de Kool & the Gang de principios de los 70 en su nuevo álbum, en el que el italiano Nerio Poggi ha juntado dos de sus principales proyectos musicales. En la segunda mitad escuchamos una pieza más del nuevo álbum del madrileño Nacho Valenciaga (el segundo en un mismo año, 2024) y presentamos a dos vocalistas que suenan por primera vez en el programa: la indonesia Cynthia Thijs Coenraad y la holandesa Sabrina Starke. Terminamos con Ultrablue, proyecto del pianista John Smatla, con colaboración de la banda vocal New York Voices, y el segundo álbum que graban conjuntamente Bill Laurance y Michael League, pianista y bajista, respectivamente, del grupo Snarky Puppy.

Cuarenta y seis años ha tardado el cantante y compositor norteamericano Dane Donohue en publicar su segundo disco, L.A. Rainbow, en el que mantiene prácticamente intacto el sonido West Coast de aquel álbum de 1978, de título homónimo. Escuchamos un tema del nuevo trabajo y otro del anterior para constatar lo que acabamos de señalar, y aprovechando que en la canción de 1978 colaboraba en la composición Terence Boylan, le recordamos con una pieza de su álbum homónimo de 1977. También están muy seducidos por el sonido West Coast los integrantes del dúo británico Young Gun Silver Fox, de quien escuchamos un tema de su hasta ahora último trabajo, publicado en 2023, y a continuación suena el australiano Joel Sarakula, con una de las canciones de su disco recientemente publicado, que cuenta precisamente con la colaboración de Shawn Lee, uno de los artífices de Young Gun Silver Fox. Llegamos al ecuador del programa presentando lo nuevo del prolífico músico madrileño Nacho Valenciaga (dos álbumes publicados en 2024). Ya en la segunda mitad, suena un tema más del EP de Phillip Brandon, versión sobre una pieza de Rod Temperton popularizada por Anita Baker, y continuamos con otra Anita, de apellido Carmichael, saxofonista y cantante que tiene nuevo trabajo. También tienen nuevo material los británicos Tuxedo, con colaboración del cantante Leroy Burgess, Y papik con The Soultrend Orchestra, proyectos ambos liderados por el músico italiano Nerio Poggi, con colaboración de Stevie Biondi, hermano de Mario, de quien recordamos un tema de su primer disco, publicado allá por 2006, recreación de Rio de Janeiro Blue, pieza grabada por Randy Crawford a principios de los 80. A propósito de esta conexión brasileña, terminamos con un tema más del nuevo disco (lo presentábamos en la pasada edición) de la cantante Dora Morelenbaum.

We've only just begun fue un tema que el dúo The Carpenters incluyeron en su disco de 1970 Close to you y que más de 50 años después recrea de manera muy singular el teclista Solex (Solomon Edmond) en su décimo trabajo. Y hablando de versiones singulares, también lo es la que ha realizado el guitarrista Neville McKreight, de nombre artístico Breeze, en su nuevo álbum, sobre un tema de Marvin Gaye. Y uno de los artistas actuales que mejor ha interiorizado la forma de cantar de Marvin es, sin duda, October London, nombre artístico del cantante y compositor norteamericano Jared Samuel Erskine, a quien escuchamos colaborando en el nuevo disco del saxofonista Boney James. También escuchamos al vocalista Phillip Brandon y al bajista y cantante Dean Marc, con trabajos publicados en 2024, y nuevamente a nuestro irado Will Downing con una versión de John Lucien incluida en su nuevo EP. La segunda parte del programa está dedicada a Brasil, con música del nuevo álbum de Dora Morelenbaum, de su madre, Paula Morelenbaum, en el disco que ha grabado a dúo con el también brasileño Arthur Nestrovski, y para completar los logros artísticos de esta familia de ilustres recuperamos la producción que el padre de Dora, Jaques Morelenbaum, realizó para el álbum de 2004 de Caetano Veloso con versiones de temas en inglés. Completamos este pequeño recorrido por Brasil escuchando al pianista danés Steen Rasmussen recreando Mana de Carnaval, de la película orfeo Negro; a la brasileña Tatiana Valle (voz) y al italiano Alberto Capelli (guitarra) versionando a Djavan, y a la joven cantante norteamericana Samara Joy reinterpretando el clásico de Jobim y de Morais Chega de saudade en inglés y en clave jazzística.

Edición especial dedicada a la música de los Beatles, interpretada, claro está, por artistas que responden a la filosofía del programa. Suenan, por este orden, Sarah Vaughan (Get Back); Ella Fitzgerald (Can't buy my love); Will Downing & Gerald Albright (Michelle); Connie Ebingson (Fixing a hole); Tok Tok Tok (Come together); Roberta Gambarini (Goldem slumbers / Here there and everywhere); Rudy Rotta (Love me do); Patax (A hard day's night); Santana (While my guitar gently weeps); Mark Winkler (Got to get you into my life); Bill Cantos (Things we said today), y Jeff Ryan (We can work it out).

Coincidiendo con las fechas navideñas, os ofrecemos un programa especial en el que suenan villancicos interpretados por artistas que responden a la filosofía de Más que Jazz, clásicos y también contemporáneos, algunos (los menos) publicados este mismo año. Suenan, por este orden: Diana Krall (Let it snow); Kurt Elling (Little drummer boy); Stevie Wonder (The Christmas song); Ella Fitzgerald (White Christmas); Tony Bennett (Santa Claus is coming to town); Louis Armstrong (Christmas in New Orleans); Huntertones (Silent night); Jane Monheit (Sleighride); The Blind Boys of Alabama & Jay Buchanan (I heard the bells on Christmas day); Luther Vandross (Have yourself a merry little Christmas); Spyro Gyra (It won't feel like Christmas), y Robert Glasper (God rest ye merry gentlemen / Carol of the bells).

Mucho R&B en esta nueva edición de Más que Jazz. Arrancamos con un tema más del nuevo disco de Will Downing, un EP en el que combina piezas originales y versiones: escuchamos una de estas últimas. Seguimos con otra canción del nuevo trabajo (también un EP) de Eric Benét, que ha grabado con colaboraciones de vocalistas femeninas, y presentamos el nuevo álbum, tras cinco años de silencio, de Michael Kiwanuka. Reincidimos en los recientes trabajos de Joel Sarakula y Myles Sanko, y llegamos al ecuador del programa con uno de los temas del primer disco de larga duración que publica Manola, la teclista de Rufus T. Firefly. Escuchamos luego el single que acaba de lanzar la cantante y compositora británica Georgia Cécile, y conocemos una de las piezas que integran el nuevo trabajo del guitarrista Kevin Jackson, versión de un tema de Chaka Khan. Eso nos da la excusa perfecta para pinchar una canción de esta gran vocalista, concretamente la versión que hacía en un disco de 2007 sobre un éxito firmado por Carly Simon y Michael MacDonald (con colaboración para la ocasión de este). En la recta final escuchamos a Brenda Russell, que ha regrabado un tema que en su momento compusiera junto a Barry Miles y Roberta Flack para un disco de dicha vocalista publicado en 1988, conocemos la música de jeremie Albino, apadrinado por Dan Auerbach y su sello Easy Eye Sound, y cerramos con una pieza del EP publicado por Paul Weller como añadido a 66, su álbum de este mismo año.