¿JAZZe olvidaron? I - El último aliento 722g5i

Straight Ahead es un disco del saxofonista David "Fathead" Newman (1933-2009), grabado en 1960 y lanzado a través de la disquera Atlantic. Newman fue conocido por participar en numerosas sesiones de grabación como líder de banda y acompañando a otros músicos. Es principialmente recordado por haber trabajo al lado de Ray Charles en sus grabaciones de los 50s e inicios de los 60s. Lista de Canciones: 1. Batista's Groove 2. Skylark 3. Night of Nisan 4. Cousin Slim 5. Summertime 6. Congo Chant

Presentamos un álbum de jazz brasileño, el disco de 1976 de Zeca do Trombone y Roberto Sax. Lista de Canciones: 1. Na Cara Desse Cara 2. Coluna do Meio 3. Na arela 4. Nanar Contigo 5. My Brother Zeca 6. Ta Legal 7. Nega Louca 8. Santa Inquisicao 9. Ave Anne 10. Tributo a Martin Luther King

Roy Hargrove (1969-2018) fue un trompetista de jazz, galardonado dos veces con el premio Grammy en dos categorías distintas de música, en 1997 y 2002. Fue conocido por tocar hard bop en la mayoría de sus discos, durante los 90s se dedicó especialmente a grabar estándares de jazz. Hargrove fue líder de banda del grupo RH Factor, quienes combinaron elementos de jazz, funk, hip-hop, soul y gospel. Lista de Canciones: 1. Wee 2. BHG 3. Ruby, My Dear 4. Heartbreaker 5. Night Watch 6. Little Bennie (Crazeology) 7. Milestones 8. My Shining Hour 9. Re-Evaluation 10. Homelife Revisited

Tina Brooks (1932-1974) fue conocido por su manera de tocar jazz, blues y funk en su saxofón. Nació en Fayetteville, Carolina del Norte y comenzó a practicar el sax poco después de que su familia se mudara a Nueva York en 1944. Comenzó tocando con el pianista Sonny Thompson antes de que el vibrafonista Lionel Hampton lo invitara a tocar a su lado. Brooks es recordado principalmente por las grabaciones que hizo para Blue Note entre 1958 y 1961, donde colaboró con grandes del jazz como Kenny Burrell, Freddie Hubbard, Jackie McLean, Freddie Redd y Jimmy Smith. Hoy presentamos el primer disco para Blue Note en el que aparece Tina Brooks como el líder de la banda, se trata de Minor Move de 1958. En el que al saxofonista lo acompañan Lee Morgan, Sonny Clark, Doug Watkins y Art Blakey. Lista de Canciones: 1. Nutville 2. The Way You Look Tonight 3. Star Eyes 4. Minor Move 5. Everything Happens to Me 6. Minor Move (Alternate Take)

Jackie Mclean (1931-2006) fue saxofonista, compositor y líder de banda. Nació en la ciudad de Nueva York, y recibió educación musical por parte de sus vecinos de barrio: Thelonius Monk, Bud Powell y Charlie Parker. A los 20 años, Mclean colaboró en el álbum, Dig de Miles Davis y formó parte de los Jazz Messengers de Art Blakey. Comenzó tocando hard bop antes de aventurarse a los terrenos del modal jazz. A la par que peleaba con una adicción a la heroína logró grabar una gran cantidad de discos para Blue Note de 1959 a 1967. En 1970, después de que la nueva istración de de Blue Note cortara lazos con sus músicos más vanguardistas, Jackie Mclean fundó al lado de su esposa, Dollie Mclean, The Artists Collective, Inc. El objetivo de la organización era ayuda a preservar el arte y la cultura producto de la diáspora africana. En 2001 recibió la beca American Jazz Masters por parte de la Fundación nacional para las artes. Hoy presentamos el disco de Jackie Mclean grabado entre 1965 y 1966 y lanzado a través del mítico sello Blue Note, Jacknife. Lista de Canciones: 1. On the Nile 2. Climax 3. Soft Blue 4. Jacknife 5. Blue Fable 6. High Frequency 7. Combined Effort 8. Moonscape 9. Jossa Bossa 10. The Bull Frog

Booker Little (1938-1961), compositor y trompetista que colaboró con leyendas del jazz como Mac Roach, John Coltrane y Eric Dolphy. Entre sus mayores influencias nombraba a Sonny Rollins y Clifford Brown. Murióa la prematura edad de 23 años, solo estuvo presente en la escena de jazz por 5 años y fueron suficientes para que se hiciera de un nombre por si mismo. Hoy presentamos el disco que grabó en 1960, The Legendary Quartet, en el que Scott LaFaro lo acompaña en el bajo, Roy Haynes en la batería y Tommy Flanagan y Wynton Kelly en el piano. Lista de Canciones: 1. Opening Statement 2. Minor Sweet 3. Bee Tee's Minor Plea 4. Life's A Little Blue 5. The Grand Valse 6. Who Can I Turn To?

Jonah Jones (1909-2000) fue conocido por su forma de tocar swing y estándares de jazz con los que consiguió llamar la atención de una audiencia masiva. Comenzó a tocar la trompeta en su natal Louisville, Kentucky a la edad de 12 años en la banda del centro comunitario Booker T. Washington. Entre sus logros se encuentra haber recibido en 1960 el premio Grammy al Mejor Álbum Instrumental de Jazz, haber tocado al lado de Fred Astaire y haber sido incluido el salón de la fama del jazz en 1999, un año antes de su muerte. Hoy presentamos su disco de 1957, Muted Jazz. Lista de Canciones: 1. Rose Room 2. Mack The Knife 3. I Can't Get Started 4. On The Street Where You LIve 5. Undecided 6. St. James Infirmary 7. Too Close For Comfort 8. The Man With The Golden Arm 9. My Blue Heaven 10. Royal Garden Blues

El saxofonista Jimmy Heath (1926-2020 ) también conocido por su apodo, Little Bird, nació en Philadelphia y fue en esta misma ciudad donde inició su carrera. Fue hermano de otros dos músicos de jazz, el bajista Percy Heath y el baterista Albert Heath, con los que llegó a presentarse bajo el nombre The Heath Brothers, acompañados por el pianista Stanley Cowell. En 1959, brevemente reemplazó a John Coltrane en la banda de Miles Davis. Durante un concierto en la casa blanca, el entonces presidente Bill Clinton tomó su saxofón para mostrar sus habilidades. A lo largo de su carrera Heath llegó a grabar en más de 100 discos, incluyendo 7 con los Heath Brothers y 12 como líder de banda. Hoy presentamos su disco de 1972, The Gap Sealer. Lista de Canciones: 1. Heritage Hum 2. Invitation 3. A Sound For Sore Ears 4. Gap Sealer 5. Angel Man 6. Alkebu-Lan (Land Of The Blacks)

El trompetista Donald Byrd (1932-2013) sacó su colaboración con John Jenkins, Star Eyes en 1977 a través de Savoy Records. Byrd fue conocido por ser uno de los pocos jazzistas de bebop que con éxito se adentraron a tocar funk y soul, al mismo tiempo que podían volver al jazz sin problema. Herbie Hancock menció a Donald Byrd como una de sus principales influencias al inicio de su carrera. Lista de Canciones: 1. Rockaway 2. Star Eyes 3. Honeylike 4. Darn That Dream 5. Orpheus

Bill Perkins (1924-2003) fue un saxofonista de jazz, involucrado con la escena de cool jazz de la costa oeste. Nació en San Francisco y comenzño tocando con Woody Herman y Jerry Wald. Durante la década de los 60s, Perkins hizo a un lado el saxofón para dedicarse a la ingeniería de sonido. Presentamos Quietly There del Bill Perkins Quinet con Victor Feldman. Lista de Canciones: 1. Quietly There 2. Emily 3. Groover Wailin' 4. A Time For Love 5. Sure As You're Born 6. Just A Child 7. Keester Parade 8. The Shining Sea 9. Something Different 10. The Shadow Of Your Smile

Bennie Green (1923-1977) fue un trombonista nativo de Chicago. Fue miembro de las orquestas de Earl Hines y de Charle Ventura. Lideró su propia banda durante las décadas de los 50s y 60s. Durante la última década de su carrera, Bennie Green se instaló en Las Vegas donde se dedicó a tocar como parte de las bandas de los hoteles. Hoy presentamos su disco de 1955 lanzado a través de Prestige, Bennie Green blows His Horn. Lista de Canciones: 1. Sometimes I'm Happy 2. Laura 3. Body And Soul 4. Say Jack 5. One Track 6. Groovin' The Blues (Take 1) 7. Groovin' The Blues (Take 2) 8. Travelin' Light 9. Hi Yo Silver

Lou Donaldson nació en Badin, Carolina del Norte en 1926. Su estilo musical es reconocido por su forma de mezclar soul y blues al momento de tocar el saxofón (alto). Entre sus influencias más importantes se encuentra Charlie Parker. Ha tocado al lado de leyendas como Milt Jackson, Art Blakey, Horace Silver y Thelonius Monk. Hoy presentamos su disco de 1963, "Good Gracious Blues". Lista de Canciones: 1. Bad John 2. The Holy Ghost 3. Cherry 4. Caracas 5. Good Gracious 6. Don't Worry 'Bout Me

Acker Bilk (1929-2014) fue conocido por tocar el clarinete y por su voz característica por su capacidad de cantar en tonos graves y haciendo vibrato. Durante los 60s, no solo tocó música, sino que también participó en montajes escénicos, uno de ellos fue "It's Trad, Dad!", musical de 1962 dirigido por Richard Lester. Hoy presentamos su disco de 1964, "A Touch of Latin". Lista de Canciones: 1. Maria Elena 2. La Paloma 3. Frenesi 4. Lonely Senorita 5. Adios, Mi Chaparita 6. Bossa Luna 7. Bustamento 8. Habanera 9. Perhaps, Perhaps, Perhaps 10. Adios, Mariquita Linda 11. Estrellita 12. Pancho's Love Song

Wallace Roney (1960-2020) fue un reconocido trompetista de hard-bop y post-bop. Estudió con leyendas como Clark Terry, Dizzy Gillespie y Miles Davis, a quien Roney agradeció haberlo retado a cambiar su estilo y conseguir madelar su propia forma creativa. Wallace Roney fue el único trompetista a quien Miles personalmente tomó como discípulo. Presentamos el disco début de Roney, "Verses", grabado en 1987 y distribuido con la disquera Muse. Lista de Canciones: 1. Float 2. Verses 3. Blue in Green 4. Topaz 5. Lawra 6. Slaves

Fats Navarro fue un trompetista de jazz, pionero del estilo bebop y la improvisación durante los años 40s. Nació en Key West, Florida, su familia era de orígenes cubanos, africanos y chinos. Empezó a tocar el piano a la edad de 6 años, pero no se tomó en serio la música hasta que cambió a la trompeta cuando tenía 13 años. Navarro tocó al lado de Charlie Parker, Lionel Hampton, Benny Goodman y Andy Kirk. Su forma de tocar influyó a músicos como J. J. Johnson y Clifford Brown. Hoy presentamos "Our Delight". Lista de canciones: 1. Good Bait (No. 1) 2. Lady Be Good 3. Anthropolgy 4. The Squirrel 5. Tadd Walk 6. Dameronia 7. Our Delight 8. Be-Bop 9. Good Bait (No. 2) 10. Symphonette 11. The Squirrel (No. 2)

Edmond Hall (1901 - 1967) fue un clarinetista de jazz y líder de banda. Es conocido por su canción para jazz de cámara de 1941, "Profoundly Blue", que es considerado como uno de los grandes éxitos de jazz previos a la entrada de Estados Unidos a la Segunda Guerra Mundial. Hoy presentamos su disco de 1959, "Petite Fleur". Lista de canciones: 1. Petite Fleur 2. Ellington Medley: Prelude To A Kiss/Do Nothing Till You 3. Clarinet Marmalade 4. Edmond Hall Blues 5. Cook Good 6. Off The Road 7. Adam And Eve 8. Don't Give Me Sympathy

Slide Hampton nació el 21 de abril de 1932 en Jeannette, Pennsylvania. Su habilidad para tocar el trombón lo ha llevado a ser llamado por los críticos como un maestro compositor con un talento único para tocar jazz. Sus padres Laura y Clarke "Deacon" Hampton formaron una banda con sus 12 hijos, así fue como Slide empezó a tocar. A la edad de 20 años ya tocaba en Carnegie Hall con la Lionel Hampton Band. Hoy presentamos su disco début de 1959, "Slide Hampton and His Horn of Plenty". Lista de canciones: 1. Newport 2. Autumn Leaves 3. Althea 4. Jazz Corner 5. Sometimes I Feel Like a Motherless Child 6. Go East, Young Man 7. Patricia 8. Woody 'n' You

Sonny Stitt (1924 - 1982) fue un saxofonista de jazz enfocado en tocar bebop y hard bop. Fue uno de los saxofonistas más prolíficos de su generación, habiendo grabado más de 100 discos. El crítico de jazz Dan Morgenstern le apodó el Lobo Solitario por sus largas giras y su devoción al jazz. Stitt fue comparado con Charlie Parker y criticado por imitarlo, especialmente cuando apenas iniciaba su carrera, estos comentarios disminuyeron conforme Sonny fue progresando en su carrera y logró desarrollar un sonido único y un estilo particular. Hoy presentamos el disco de 1957, "Sonny Stitt with the New Yorkers". Lista de canciones: 1. The Best Things in Life Are Free 2. Enogs, the Bloos 3. It Might As Well Be Spring 4. Cherokee 5. I Didn't Know What Time It Was 6. Body and Soul 7. People Will Say We're In Love 8. Bloosey 9. Bird's Eye

Pee Wee Russell (1906 - 1969) empezó su carrera alternando entre el saxofón y el clarinete antes de optar por enfocarse solamente en el segundo. Empezó tocando Dixieland jazz antes de incorporar a su forma de su tocar elementos de swing, bebop y free jazz. En palabras del poeta inglés Philip Larkin, "Nadie familiarizado con el característico entusiasmo de sus solos, sus chillantes, gangosas, asmáticas, mudas notas apoyándose hasta llegar a quebrarse, y la repentina apasionada intensidad, puede negar su singular contribución al jazz". Hoy presentamos su disco de 1960, "Swingin' with Pee Wee". Su dinámica colaboración con el trompetista Buck Clayton, ha llevado a la crítica a considerar este disco como una joya. Lista de canciones; 1. What Can I Say Dear 2. Midnight Blue 3. The Very Thought of You 4. Lulu's Back in Town 5. Wrap Your Troubles in Dreams 6. I Would Do Most Anything for You 7. Englewood

J. J. Johnson nació el 22 de enero de 1924 en Indianapolis, Indiana. Fue compositor y trombonista, Empezó su carrera haciendo giras con el pianista Snookum Russell y con Benny Carter como parte de su big band. En 1943 debutó con su primera grabación solista con su versión de la original de Cole Porter, "Love for Sale". Llegó a colaborar con jazzistas conocidos, entre ellos Dizzy Gillespie y Charlie Parker. Murió el 4 de febrero del 2001 en su natal Indianapolis. Hoy presentamos un disco de 1956 del J. J. Johnson Quintent, "J is for Jazz". Lista de canciones: 1. Naptwon U.S.A. 2. It Might as Well Be Spring 3. Tumbling Tumbleweeds 4. Angel Eyes 5. Solar (original de Miles Davis) 6. Overdrive 7.Undecided 8. Never Let Me Go 9. Chasin' the Bird (original de Charlie Parker) 10. Cube Steak