Trobairitz del Bosque 67314d

Milladoiro es una emblemática agrupación gallega de música folk celta, fundada en 1978. Su origen se encuentra en la fusión del grupo tradicional Faíscas do Xiabre con los músicos Antón Seoane y Rodrigo Romaní. Desde sus inicios, Milladoiro ha sido reconocido por su labor en la recuperación y difusión de la música tradicional gallega, incorporando influencias celtas y otras sonoridades que enriquecen su propuesta musical. Su música ha traspasado fronteras, llevando la esencia de Galicia a diversos rincones del mundo. En resumen, Milladoiro es una agrupación que ha sabido combinar la tradición con la innovación, llevando la música gallega a nuevas alturas y conquistando audiencias en todo el mundo. Su legado perdura como testimonio de su talento y pasión por la música. Más Información sobre el trabajo de Milladoiro: PAGINA WEB: ⁠https://milladoiro.gal ⁠ YOUTUBE: ⁠https://www.youtube.com/@milladoiro5499/videos⁠ INSTAGRAM: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.instagram.com/grupo_milladoiro_oficial/⁠ FACEBOOK: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.facebook.com/Milladoirooficial/⁠ SPOTIFY: ⁠⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/7jQt2VX8vXlhU9Eky0T1ag⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

VAALBARA es un proyecto musical y escénico malagueño que se inspira en la idea del antiguo supercontinente homónimo, imaginando un mundo donde la música es un lenguaje universal que conecta a todos los pueblos y culturas. Su propuesta artística combina música de raíz y estilos tradicionales con elementos contemporáneos, creando una experiencia sensorial e inmersiva mediante la fusión de instrumentos, danza, videoarte y otras disciplinas. El sonido de VAALBARA se basa en composiciones originales que exploran diferentes tradiciones culturales. Sus actuaciones combinan performance, música en vivo, loops y géneros de todo el mundo, generando una experiencia íntima y a la vez poderosa. La formación juega con paisajes sonoros que evocan emociones profundas y crean un repertorio único, donde lo ancestral y lo contemporáneo se funden con fluidez. Más Información sobre el trabajo de Vaalvara: INSTAGRAM: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.instagram.com/vaalbara.musica/⁠ SPOTIFY: ⁠⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/02JBuOkDWUmwUlSCIfujm3⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

Sangre de Muérdago es una banda de dark folk originaria de Galicia, fundada en 2007. La música de Sangre de Muérdago fusiona la melancolía del folk gallego de los 70 y 80 con influencias de acid folk inglés y matices de la música barroca y clásica. El uso de instrumentos como la nyckelharpa, el arpa celta, la gaita, el bodhrán irlandés, y la zanfoña añade texturas tradicionales a sus composiciones, evocando paisajes naturales y un profundo respeto por la espiritualidad y el bosque. A pesar de que su música es catalogada como dark folk, Pablo insiste en que lo que buscan es transmitir luz, aunque en ocasiones esta luz se manifieste de manera nocturna o misteriosa. Más Información sobre el trabajo de Sangre de Muérdago: PAGINA WEB: ⁠https://www.sangredemuerdago.com/⁠ YOUTUBE: ⁠https://www.youtube.com/c/sangredemuerdago⁠ INSTAGRAM: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.instagram.com/sangredemuerdago/⁠ FACEBOOK: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.facebook.com/thecrowcallstheravenblack⁠ SPOTIFY: ⁠⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/31B0gbLzmTRdprWvyq5S2y⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

Moonchariot es una banda de Heavy Power Folk Metal originaria de México, formada a finales del 2010. Su propuesta musical combina la lírica fantástica y filosófica del power metal con las melódicas influencias de la flauta, lo que les otorga un sonido único dentro del panorama del metal en su país y fuera de él. A lo largo de su carrera, Moonchariot ha sido reconocida por su capacidad de fusionar elementos tradicionales con la potencia del metal, creando un estilo inconfundible que atrae a una audiencia diversa. Más Información sobre el trabajo de MoonChariot: YOUTUBE: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.youtube.com//MoonChariotOficial⁠ INSTAGRAM: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.instagram.com/moonchariotoficial/⁠ FACEBOOK: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.facebook.com/MoonChariotOficial⁠ SPOTIFY: ⁠⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/7g6kddzEzkVe60KoAOv8ze⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

Nel Tardíu es un grupo de folk-rock cántabro con más de 25 años de trayectoria musical. Su origen se remonta al verano de 1997, cuando tres músicos, tambor, rabel y flauta en mano, improvisaron una sesión nocturna bajo una palmera en el Festival de Castañeda. Con el paso del tiempo, el grupo evolucionó incorporando guitarra y bajo eléctricos, así como batería, lo que permitió fusionar canciones tradicionales con ritmos modernos y desarrollar composiciones propias. Nel Tardíu sigue comprometido con su público, con la música y con su tierra, llevando su arte a cada rincón donde la cultura y la fiesta se celebran con pasión y entrega.  Más Información sobre el trabajo de Nel Tardíu: YOUTUBE: ⁠⁠⁠⁠⁠https://www.youtube.com/@neltardiu_oficial⁠ INSTAGRAM: ⁠⁠⁠⁠⁠https://www.instagram.com/neltardiu/⁠⁠ FACEBOOK: ⁠⁠⁠⁠⁠https://www.facebook.com/p/Nel-Tard%C3%ADu-100032983041537/⁠ SPOTIFY: ⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/6OCoUus1QNOQfdka14gcOh⁠  **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.**  Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

El Naán es un colectivo musical originario de los páramos del Cerrato Palentino que explora las raíces étnicas de la tradición ibérica. Su propuesta artística fusiona ritmos e instrumentos ancestrales con texturas contemporáneas, incorporando elementos de músicas étnicas, jazz y folk. Sus presentaciones en vivo se convierten en rituales que combinan música, palabra y poesía, ofreciendo al público una experiencia única y emocionante.  Su trabajo se inspira en las culturas campesinas y en la tradición oral, buscando conectar con lo sagrado y lo colectivo. Su propuesta musical busca hermanar la música y la poesía desde una perspectiva contemporánea, contando con palabras nuevas las historias de siempre y conectando con el público a través de experiencias que unen lo ancestral con lo actual. Más Información sobre el trabajo de El Naán: PÁGINA WEB: ⁠https://elnaan.com/⁠ YOUTUBE: ⁠⁠⁠⁠https://www.youtube.com/@ElNaanTV⁠ INSTAGRAM: ⁠⁠⁠⁠https://www.instagram.com/elnaanmusica⁠ FACEBOOK: ⁠⁠⁠⁠https://www.facebook.com/laisladelnaan/⁠ SPOTIFY: ⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/6cZpo2gbRxfH8bkYPpRIDk⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

Mansaborá Folk es una banda dedicada a la difusión y preservación de la música tradicional extremeña. Nacida en la ciudad de Cáceres en 2005, el grupo ha sido una pieza fundamental en la escena folk de Extremadura y más allá, llevando su música a numerosos escenarios nacionales e internacionales. Mansaborá Folk debutó en 2008 con su primer álbum, en el que hacen un recorrido por la música tradicional extremeña, incorporando composiciones propias que cantan leyendas y tradiciones que aún no habían sido llevadas al escenario. En 2024, lanzaron su nuevo álbum “10 puertas”, un trabajo que busca presentar la música tradicional como una experiencia inmersiva, un espacio en el que cada canción es una puerta hacia una emoción, una fiesta o una memoria de la cultura de la tierra. Mansaborá Folk se ha consolidado como uno de los grupos más destacados de la escena folk española, destacando no solo por su talento y autenticidad, sino también por su compromiso con la preservación de las tradiciones de Extremadura, transmitiendo su legado a través de su música y sus espectáculos. Más Información sobre el trabajo de Mansaborá Folk: YOUTUBE: ⁠⁠⁠https://www.youtube.com/@mansaborafolk7915⁠ INSTAGRAM: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/mansaborafolk/⁠ FACEBOOK: ⁠⁠⁠https://www.facebook.com/mansabora⁠ SPOTIFY: ⁠https://open.spotify.com/artist/75pNrUTx8tqqfAdFNOML8I⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

Picarós es un trío instrumental asturiano que reinterpreta la música tradicional de su región y del ámbito atlántico, aportando una visión contemporánea a través de composiciones propias. En julio de 2024, Picarós lanzó su primer álbum titulado "Son d'Ermu", compuesto por diez temas que reflejan la variedad sonora y la fusión de géneros que caracterizan al grupo. La propuesta musical de Picarós se distingue por la experimentación sonora y la mezcla de géneros, fusionando la esencia de la música tradicional con elementos contemporáneos. Más Información sobre el trabajo de Picarós: YOUTUBE: ⁠⁠⁠https://www.youtube.com/@Picaros⁠ INSTAGRAM: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/picarosoficial/⁠ FACEBOOK: ⁠⁠⁠https://www.facebook.com/PicarosOficial⁠ SPOTIFY: ⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/3cRx3a4PyhZIm7jJMkpp⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.**

Sebastián Legovich es un artista argentino de renombre internacional, conocido por su profunda conexión con la música tradicional y folklórica de diversas regiones del mundo. Su obra fusiona influencias de la música celta, nórdica, balcánica, mediterránea y andalusí, dando como resultado un repertorio único que no solo revive melodías ancestrales, sino que también transporta a su audiencia a través de las culturas y las historias que dan vida a estas músicas. A lo largo de los años, Legovich no solo se ha consolidado como intérprete, sino también como compositor. El repertorio de Sebastián Legovich está marcado por una búsqueda profunda en las tradiciones musicales de distintos rincones del mundo. Su enfoque abarca desde la música celta de Escocia, Irlanda y Galicia hasta la música nórdica de Escandinavia, pasando por la rica diversidad de los Balcanes y las melodías del Mediterráneo, incluyendo influencias andalusíes, sefardíes y otomanas. Cada pieza interpretada por Legovich es una puerta abierta hacia los eventos y relatos que dieron origen a esas composiciones, lo que permite al espectador no solo disfrutar de la música, sino también aprender sobre la historia y la cultura de los pueblos que la crearon. Esta propuesta hace de sus conciertos una experiencia inolvidable, marcada por la emoción, la reflexión y el respeto por la tradición. A través de su música, Legovich busca transmitir un mensaje de unidad, diversidad y respeto por las tradiciones, al mismo tiempo que invita al público a embarcarse en un viaje de descubrimiento cultural y personal. Más Información sobre el trabajo de Sebastián Legovich: YOUTUBE: ⁠⁠⁠https://www.youtube.com/@sebastianlegovich8355⁠ INSTAGRAM: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/sebastian_legovich/      ⁠ TIK-TOK: ⁠⁠⁠https://www.tiktok.com/@journey.through.music⁠ SPOTIFY: ⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/7AiA9maaSxOzcuc6rB2l3U⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

Rosebad es una banda de metal española formada en septiembre de 2004 en Valencia. La formación original estaba compuesta por Rubén García (guitarra), Néstor Catalá (violín y voz), David García (bajo), Santi Galiana (guitarra), Isabel Latorre (teclado) y Rubén Gracia "Drumman" (batería). En 2006 grabaron su primera demo, Romper el Cristal, pero tras su lanzamiento, Santi e Isabel dejaron la banda. Los restantes continuaron como cuarteto, dando mayor protagonismo al violín en las nuevas composiciones. En 2008, Néstor decidió seguir otros caminos musicales y, poco después, Jordi Sánchez (voz) y Santi Perpiná (violín) se unieron a la banda, aportando una nueva dinámica. Juntos grabaron el EP Corazón de Metal en 2009, lo que marcó el inicio de sus conciertos y la incorporación de los nuevos . Durante los años siguientes, compartieron escenario con bandas conocidas como Leo 037 y Lujuria. Actualmente, Rosebad está celebrando su 20º aniversario y preparando nueva música para su lanzamiento en 2025. La banda continúa ofreciendo potentes actuaciones en vivo y mantiene una fuerte conexión con sus seguidores a través de sus giras por toda España. Más Información sobre el trabajo de Rosebad:  PAGINA WEB: ⁠https://rosebad.wixsite.com/rosebad⁠ YOUTUBE: ⁠⁠⁠https://www.youtube.com/@RosebadOficial⁠  INSTAGRAM: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/rosebadoficial/⁠ FACEBOOK: ⁠⁠⁠https://m.facebook.com/people/Rosebad/61566423324273/⁠ SPOTIFY: ⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/1PtrbuWXVAi93251IUUlya⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

Cahórnega es una banda emblemática del panorama folk cántabro que, en 2025, celebra su 25º aniversario. A lo largo de los años, Cahórnega ha experimentado diversas transformaciones en su formación, incorporando a músicos como Jorge Ibáñez (guitarra), Gonzalo Vallejo (violín), Pablo González (whistles), Gustavo Gutiérrez (guitarra), Sergio Robledo y Fernando Gómez (gaitas), Ramón Bueno, Antonio Romero (contrabajo), Romina Acebal (voces y pandereta), Sergio Higuera (bajista , compositor y guitarra) y José Luis Jorrín (acordeón y piano). Estas incorporaciones han aportado nuevas dimensiones a su sonido, fusionando la tradición oral y musical de Cantabria con influencias de otras regiones celtas como Asturias, Galicia, Irlanda, Escocia y Bretaña. A lo largo de su trayectoria, Cahórnega ha compartido escenario con destacados artistas del ámbito folk nacional e internacional, como Celtas Cortos, Carlos Núñez, Kepa Junkera, Altan, Solas, Felpeyu y Corquieu, entre otros. Su pasión por la música y el compromiso con la tradición continúan siendo el motor que impulsa su trayectoria, manteniéndolos activos en la escena musical y en el corazón de sus seguidores. Más Información sobre el trabajo de Cahórnega:  YOUTUBE:⁠ ⁠⁠https://www.youtube.com/channel/UCcB3ZtiFjaeQ5QxZKUrJXPw⁠  INSTAGRAM: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/cahornegafolk/⁠   SPOTIFY: ⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/5BNxLE0ywkw7G3JxIfg9dX⁠⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

Celtian es una banda española de folk metal sinfónico fundada en 2017 por Diego Palacio, con pasado y presente también  como flautista de Mägo de Oz. Su música fusiona elementos del hard rock con el folclore celta, incorporando instrumentos tradicionales como la flauta travesera, gaita y zanfona. Desde la presentación de En Tierra de Hadas, Celtian ha realizado numerosas giras por España, compartiendo escenario con bandas como Débler, Salduie y Lándevir. La música de Celtian se caracteriza por la fusión de melodías celtas con la energía del metal sinfónico. Sus letras suelen abordar temas de fantasía, naturaleza y mitología, creando atmósferas mágicas y envolventes. Más Información sobre el trabajo de Celtian:  YOUTUBE: ⁠⁠⁠https://www.youtube.com/@CeltianOfficial⁠  INSTAGRAM: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/celtianofficial⁠ FACEBOOK: ⁠⁠⁠https://www.facebook.com/CeltianOfficial⁠ X (TWITTER): ⁠https://twitter.com/CeltianOfficial⁠ SPOTIFY: ⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/0VpsiJTEi0fQsp0SEekO2K⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

LUGH Música Celta es un trío musical que fusiona elementos de la tradición celta, nórdica y medieval con un enfoque moderno. Compuesto por Carolina Paterson (violín), Emiliano Evrard (guitarra) y José Manuel Alba (percusión, gaitas y whistle), el grupo comenzó en 2015 en la Patagonia, Argentina, y se consolidó en Teruel, España, en 2018. Su música abarca desde el folclore tradicional de regiones como Irlanda y Galicia hasta bandas sonoras de películas épicas. Han recorrido escenarios en Europa y América, destacando por su capacidad de transportar al público a través de melodías alegres y envolventes. El grupo se caracteriza por ofrecer espectáculos dinámicos que incluyen arreglos originales y un enfoque didáctico que narra la historia y el impacto de las culturas celtas. Su objetivo es poner en valor la rica herencia cultural celta y celtíbera, especialmente en la península ibérica. LUGH no solo se dedica a la interpretación musical, sino que también busca educar y despertar un interés genuino en las culturas ancestrales que inspiran su música. Más Información sobre el trabajo de LUGH: YOUTUBE: ⁠⁠⁠https://www.youtube.com/@lughcelta5477⁠  INSTAGRAM: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/lughmusicacelta/⁠  FACEBOOK: ⁠⁠⁠https://es-es.facebook.com/LughMusicacelta/⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.**

Podcast Especial: San Patricio – Historia, Música y Celebración Global Bienvenidos a este especial del podcast "Trobairitz del Bosque", donde exploramos las raíces, la evolución y el impacto cultural de una de las festividades más emblemáticas del mundo: San Patricio. En este recorrido sonoro, nos sumergiremos en la historia del santo patrón de Irlanda, desde su infancia en Britania hasta su labor evangelizadora en la isla esmeralda. Descubriremos cómo la celebración pasó de ser un día religioso a convertirse en un fenómeno internacional, con desfiles multitudinarios, ríos teñidos de verde y un sinfín de tradiciones que unen a millones de personas cada año. Además, exploraremos la profunda relación de San Patricio con la música folk y celta, con canciones que han trascendido el tiempo y que hoy siguen marcando el ritmo de la festividad. Desde himnos tradicionales interpretados con gaitas y bodhráns hasta el auge del folk-punk, la banda sonora de San Patricio es tan vibrante como la propia festividad. También viajaremos por el mundo para descubrir cómo se celebra este día en diferentes países, conociendo las peculiaridades de cada región, incluidas las celebraciones en España y su conexión con la cultura celta. A lo largo del episodio varios, desglosaremos anécdotas históricas, curiosidades sorprendentes y los símbolos que han dado forma a esta festividad a lo largo de los siglos. Así que ponte algo verde, sirve una pinta de tu cerveza favorita (o un té si prefieres) y acompáñanos en este fascinante viaje a través de la historia y la música de San Patricio. ¡Sláinte! 🍀🎶 **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Incluye Creative Commons Youtube Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

Formados en 2017, Os Sibailas es un grupo de música tradicional gallega con un enfoque único que busca recuperar el sonido genuino de los antiguos gaiteros gallegos de principios del siglo XX. Su música abarca un amplio repertorio que incluye géneros tradicionales como pasodobles, muñeiras, rumbas y jotas, y cada interpretación está respaldada por un profundo trabajo de investigación. El grupo no solo busca difundir la música gallega, sino también conectar a las audiencias actuales con la riqueza de la tradición popular. Con su inigualable fusión de investigación y performance, Os Sibailas se han consolidado como un referente en la escena de la música tradicional gallega, conectando el pasado con el presente a través de un sonido genuino y poderoso que sigue conquistando corazones en cada escenario que pisan. Más Información sobre el trabajo de Os Sibailas: PÁGINA WEB: ⁠http://www.ossibailas.com/⁠ YOUTUBE: ⁠⁠⁠https://www.youtube.com/@ossibailasoficial4275⁠  INSTAGRAM: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/ossibailas/   ⁠       FACEBOOK: ⁠⁠⁠https://www.facebook.com/Ossibailas⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

An Danzza es un proyecto musical independiente originario de Madrid, España, fundado en 2004 por el compositor y multiinstrumentista Andrés Campuzano. Su estilo se caracteriza por una fusión ecléctica de folk, metal y neoclásico, creando atmósferas que transportan al oyente a mundos de fantasía inspirados en mitologías celtas, nórdicas y clásicas, así como en obras literarias como "El Señor de los Anillos".  En 2024, coincidiendo con su vigésimo aniversario, la formación se consolidó como trío, con la opción de incorporar a la bailarina Layali Alkasar para enriquecer sus presentaciones en vivo. Su propuesta artística, influenciada por artistas como Loreena McKennitt, Enya y Mike Oldfield, se distingue por la creación de paisajes sonoros que evocan mundos de ensueño y magia, consolidándolos como una referencia en el género fantasy folk. Más Información sobre el trabajo de An Danzza:  PÁGINA WEB: ⁠⁠⁠https://www.andanzzafantasyfolk.com/⁠  YOUTUBE: ⁠⁠⁠https://www.youtube.com/@andanzza⁠  INSTAGRAM: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/an_danzza/  ⁠     FACEBOOK: ⁠⁠⁠https://www.facebook.com/andanzza⁠ SPOTIFY: ⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/1ZW0lS52zXwnXRabBFt7wN⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

VÉRSICA es un proyecto multidisciplinar que fusiona música, literatura y diseño artístico, ofreciendo una experiencia creativa única. El núcleo narrativo de VÉRSICA está formado por una serie de poemas cuidadosamente seleccionados para reflejar las emociones del protagonista. Los textos provienen de autores contemporáneos consolidados como Miguel Monteavaro, Xurde Fernández y Vanessa Gutiérrez, así como de representantes de la llamada "Segunda Xeneración" como Xabiero Cayarga y Taresa Lorences. Además, incluye poemas clásicos de autores asturianos de principios del siglo XX como Nené Losada y Fernán Coronas. Musicalmente, VÉRSICA es una fusión ecléctica donde se entrelazan elementos acústicos del folk con la riqueza sonora del rock y el pop clásico. VÉRSICA es mucho más que un álbum; es un viaje emocional y sensorial que trasciende formatos convencionales. Con su mezcla de literatura, música y arte visual, ofrece una experiencia inmersiva que invita a los oyentes a explorar paisajes sonoros y poéticos profundamente humanos. Más Información sobre el trabajo de Vérsica:  BAND CAMP: ⁠⁠⁠https://versica.bandcamp.com/album/v-rsica⁠  YOUTUBE: ⁠⁠⁠⁠⁠www.youtube.com/@Versicamusic⁠  INSTAGRAM: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/versicamusic/   ⁠     SPOTIFY: ⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/album/0KwW7xUzksIMXYANywNsgO⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

Pablo Bango es un destacado músico y luthier asturiano, reconocido por su innovador enfoque en la gaita y su habilidad para fusionar la música celta con estilos contemporáneos. Titulado en el Conservatorio Profesional de Música de Gijón en la especialidad de Gaita, Bango ha llevado este instrumento más allá de sus raíces tradicionales, incorporándolo en géneros como el New Age y el Hip Hop, creando así un estilo único y personal.  Además de su destreza como intérprete, Bango es un luthier consumado, fabricando sus propias gaitas y flautas. Esta dualidad le permite experimentar con diferentes sonidos y texturas, combinando instrumentos tradicionales con ritmos modernos de pianos, sintetizadores, voces y percusiones tribales, ofreciendo una experiencia sonora única.  La música de Pablo Bango evoca inspiración, con una gran dinámica y variedad de texturas que fusionan la música celta con estilos contemporáneos, creando una experiencia sonora única que trasciende la música tradicional.  Más Información sobre el trabajo de Pablo Bango:  PÁGINA WEB: ⁠⁠⁠https://pablobango.com/⁠  YOUTUBE: ⁠⁠⁠⁠⁠www.youtube.com/@B.A.N.G.O⁠  INSTAGRAM: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/bango_music/   ⁠    SPOTIFY: ⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/15M9KZ7txPht050gAD48WM?si=Br9IdRUsT6uq_q-bLceacA&nd=1⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

Sombras es una banda española que mezcla influencias del folk, rock y heavy metal, creando una experiencia musical única que toca profundamente las emociones. En sus primeros años, su estilo era más agresivo, pero pronto comenzaron a integrar melodías más suaves y envolventes, lo que consolidó su sonido como una fusión entre rock y folk. Este desarrollo fue fundamental para redefinir su identidad y abrir nuevas puertas creativas. En la actualidad, Sombras está trabajando en su primer álbum con la nueva formación, titulado Atrapada por un Sueño. Este disco conceptual aborda el viaje interior de una protagonista que navega entre el mundo onírico y la realidad, buscando su identidad y luchando por hacer realidad sus sueños. Sombras no es solo una banda de música; es un proyecto que busca conectar con el público a través de la poesía, la experimentación musical y la reflexión profunda. Más Información sobre el trabajo de SombraS:  PÁGINA WEB: ⁠⁠⁠https://www.sombrasoficial.com/⁠  YOUTUBE: ⁠⁠⁠⁠⁠https://www.youtube.com/@SombrasOficial⁠  INSTAGRAM: ⁠⁠⁠⁠⁠https://www.instagram.com/sombras.band/   ⁠ SPOTIFY: ⁠⁠⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/7FER9uQApPC6EGG0K1Hucw⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.

El grupo comenzó con la idea de reinterpretar la música celta desde la perspectiva de la música folk, aportando su propio conocimiento y experiencia. Sin embargo, rápidamente decidieron ampliar su repertorio, incluyendo también la música tradicional valenciana, introduciendo técnicas e instrumentos modernos para crear una propuesta cultural única y vibrante. Desde sus inicios, Cooldesac se ha distinguido por su enfoque innovador al fusionar la música tradicional celta con la música de raíz valenciana, creando un estilo híbrido que refleja tanto sus influencias internacionales como sus conexiones locales. Con el paso de los años, su repertorio ha evolucionado para incluir composiciones originales y, más recientemente, piezas cantadas. Lo que destaca de su música es la reelaboración de las formas tradicionales a través de una mirada moderna. La idea de que la música tradicional sigue viva y puede evolucionar es fundamental para su enfoque, y la banda no tiene miedo de incorporar cualquier idea musical que surja durante su proceso creativo. Cooldesac Folk es una banda que, a través de su reelaboración del folk y la música tradicional, ha conseguido crear una identidad musical propia, fusionando estilos y culturas para ofrecer algo fresco y emocionante. Más Información sobre el trabajo de Cooldesac:  PÁGINA WEB: ⁠⁠⁠https://cooldesacfolk.es/⁠  YOUTUBE: ⁠⁠⁠https://www.youtube.com/c/cooldesacfolk⁠  INSTAGRAM: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/cooldesacmusic ⁠         FACEBOOK: ⁠⁠⁠https://www.facebook.com/cooldesacmusic⁠ SPOTIFY: ⁠⁠⁠https://open.spotify.com/intl-es/artist/5c7W9NWyMCrufG6jYTutKC⁠ **TODOS LOS DERECHOS DE LAS CANCIONES CORRESPONDEN A SU(S) AUTOR(ES) Y HAN SIDO CEDIDAS POR EL(LOS) PARA ESTE PROGRAMA Y SON REPRODUCIDAS CON SU AUTORIZACIÓN.** Nos vemos en las principales plataformas de audio y RRSS.