Rock and Roll Highschool 5o1j4j

En lugar de a una etiqueta o un estilo musical, dedicamos este tiempo de clase a un ritmo, el ritmo de Bo Diddley. Fue Bo Diddley quien llevó el ritmo desde la parte de atrás al frente y a los lados; lo hizo dando protagonismo a su maraquista Jerome Green, lo hizo con su personal forma de tocar la guitarra en donde el ritmo siempre mando sobre el punteo, y lo hizo popularizando lo que el mundo conocería como el Bo Diddley Beat. Ese “ritmo de la jungla” ha sido copiado o mutado en incontables ocasiones por muchos grandes de la historia del rocknroll y lo demostramos con una pequeña selección de clásicos. (Foto del podcast por Michael Ochs; Bo Diddley y Jerome Green ensayando en 1958) Playlist; BO DIDDLEY “Bo Diddley” (abril 1955) THE JOHNNY OTIS ORCHESTRA “That’s your last boogie” (1948) BILLY BOY ARNOLD “I wish you would” (junio 1955) THE CRICKETS (BUDDY HOLLY) “Not fade away” (octubre 1957) DUANE EDDY “Cannonball” (octubre 1958) DEL SHANNON “(Marie’s the name) His latest flame” (junio 961) CARL PERKINS “Hambone” (julio 1962) THE STRANGELOVES “I want candy” (mayo 1965) THEM “Mystic eyes” (noviembre 1965) THE ROLLING STONES “Please go home” (enero 1967) THE WHO “Magic bus” (octubre 1968) THE STOOGES “1969” (abril 1969) DAVID BOWIE “Panic in Detroit” (enero 1973) THE CLASH “Rudie can’t fail” (diciembre 1979) Bonus track; TOM PETTY and THE HEARTBREAKERS “American girl” (febrero 1977) Bonus track 2; THE ELECTRIC PRUNES “Get to the world on time” (mayo 1967) Escuchar audio

A mediados de la década de los 80 el rock alternativo es ya una realidad. Algunos de aquellos grupos procedentes del underground han alcanzado popularidad y las grandes discográficas comienzan a interesarse por las bandas con mayor repercusión. Muchas de ellas dan el salto a una multinacional y algunas consiguieron alcanzar la cima comercial, especialmente con la explosión del grunge, momento en que lo alternativo se transformó en mainstream. Playlist; THE HOODOO GURUS “I want you back” (marzo 1984) MIDNIGHT OIL “Beds are burning” (agosto 1987) THE CHURCH “Under the milky way” (febrero 1988) GIANT SAND “Tumble and tear” (1985) PIXIES “Vamos” (marzo 1987) FUGAZI “Waiting room” (noviembre 1988) REDD KROSS “Annie’s gone” (septiembre 1990) THE CULT “She sells sanctuary” (mayo 1985) THE LA'S “There she goes” (octubre 1988) LOVE AND ROCKETS “No new tale to tell” (septiembre 1987) MUDHONEY “Touch me I’m sick” (agosto 1988) NIRVANA “About a girl” (junio 1989) JUANA’S ADDICTION “Stop” (agosto 1990) +Bonus Track; NICK CAVE and THE BAD SEEDS “Deanna” (septiembre 1988) + Bonus Track 2; THE BEVIS FROND “Lights are changing” (1988) Escuchar audio

La etiqueta de rock alternativo comenzó a utilizarse a mediados de los años 80 para referirse a una serie de bandas que provenían de la industria musical independiente y que estaban alcanzando las listas de ventas sin pasar por los canales habituales de los grupos del mainstream. Estilísticamente las fronteras estaban difuminadas; sus influencias procedían del punk, el post punk, la experimentación, el pop o la psicodelia, habitualmente con un fuerte componente melódico y con letras más sofisticadas. La escena del College Rock o Rock Universitario fue un importante punto de partida, pero también se podría incluir bajo ese alternativo paraguas el movimiento Paisley Underground o a las bandas de las disqueras independientes británicas. Sobrevolamos en este episodio la punta de aquel inmenso iceberg conocido como rock alternativo. (Foto del podcast por Paul Natkin; R.E.M. en 1983, de izquierda a derecha; Billy Berry, Peter Buck, Mike Mills y Michael Stipe) Playlist; THE FEELIES “Fa ce-la” (del álbum “Crazy Rhythm”, abril 1980) MISSION OF BURMA “That’s when I reach for my revolver” (julio 1981) R.E.M. “Radio free Europe (IRS version)” (julio 1983) VIOLENT FEMMES “Kiss off” (abril 1983) THE REPLACEMENTS “I will dare” (octubre 1984) HÜSKER DU “Makes no sense at all” (agosto 1985) THE DREAM SYNDICATE “That’s what you always say” (octubre 1982) GREEN ON RED “Sixteen ways” (junio 1985) THE LONG RYDERS “Ivory Tower” (octubre 1984) CAMPER VAN BEETHOVEN “Take the skinheads bowling” (junio 1985) TELEVISION PERSONALITIES “This angry silence” (enero 1981) THE ICICLE WORKS “Birds fly (whispers to a scream)” (junio 1983) THE SMITHS “What difference does it make” (enero 1984) +Bonus Track; MEAT PUPPETS “Lake of fire” (Meat Puppets II, 1984) + Bonus Track 2; THE WATERBOYS “The whole of the moon” (septiembre 1985) Escuchar audio

En los albores de los años 80 comenzaron a aparecer bandas que apostaron por recuperar las esencias del garage de los 60. Aquel movimiento revivalista tuvo su principal foco en EEUU pero de forma simultánea también se produjo en otros lugares del planeta. Fue una agitación sin apenas impacto comercial pero con mucha influencia en el underground del rocknroll. Recordamos en este episodio algunas de las bandas más importantes de las escenas británica -Londres, el Medway, Escocia-, sueca, australiana o de la Europa continental. (Foto del podcast; Thee Milkshakes) Playlist; THEE MILKSHAKES “I’m out of control” (1984) (UK) THEE MIGHTY CAESARS “You make me die” (1986) (UK) THE DELMONAS “Dangerous charms” (1985) (UK) THE PRISONERS “Hurricane” (1983) (UK) THE CANNIBALS “The submarine song” (1984) (UK) THE BARRACUDAS “Next time around” (1983) (UK) THE THANES “Keep you out” (1987) (UK) THE NOMADS “Where the wolf bane blloms” (1984) (Suecia) THE CRIMSON SHADOWS “Even I tell lies” (1985) (Suecia) THE STOMACH MOUTHS “Teenage caveman” (1986) (Suecia) THE CREEPS “She’s gone” (1986) (Suecia) THE LIME SPIDERS “Slave girl” (1984) (Australia) THE STEMS “Tears me in two” (1985) (Australia) THE DUKES “She’ll be mine” (1987) (Alemania) THE SICK ROSE “Nothing to say” (1986) (Italia) +Bonus Track; THE ELECTRIC SHIELDS “Cry baby cry” (1988) (Italia) + Bonus Track 2; THE WYLDE MAMMOTHS “Nothing I can do” (1988) (Suecia) (12/01/22) Escuchar audio

Segundo y último campamento de invierno dedicado a los sellos Bomp Records y especialmente a su filial Voxx Records, creada en 1979 para dar salida a las bandas de estilo más garagero o rhythm n’ blues que comenzaban a aparecer en aquellos años y que encontraron su apoyo en la escudería independiente del matrimonio Shaw. Playlist; JON and THE NIGHTRIDERS “Rumble at Waikiki” (1980) THE LAST “She don’t know why I’m here” (1979) THE LIPSTICK KILLERS “Hindy Gods (of love)” (1979) THE CRAWDADDYS “I can never tell” (1980) THE VERTEBRATS “Left in the dark” (1981) (Battle of the garages) THE MODERN LOVERS “She cracked” (editado en 1981, grabaciones de 1972) THE UNKNOWNS “Pull my train” (1982) THE MYSTERY MACHINE “She’s not mine” (1984) THE BARRACUDAS “Surfers are back” (1982) THE PANDORAS “Hot Generation” (1984) THE GRAVEDIGGER 5 “Stoneage stomp” THE WOMBATS “Split in two” (1984) THE MIRACLE WORKERS “Already gone” (1985) THE TELL-TALE HEARTS “Just matter of time” (1986) SKY SAXON and SS20 “Born to be wild” (1986) THE LAST DRIVE “Every night” (1987) Escuchar audio

Campamento de invierno en el que dedicamos la sesión al catálogo de Bomp Records. Este sello angelino comandado por Greg Shaw y Suzy Shaw fue uno de los principales cimientos en los que se pudieron asentar numerosas bandas de las emergentes escenas del power pop, el punk rock, la new wave o el garage revival, todo un referente para otras escuderías independientes de décadas posteriores. Playlist; THE FLAMIN’ GROOVIES “You tore me down” (diciembre 1974) THE POPPEES “Love of the loved” (1975) SNATCH “I.R.T.” (1977) DMZ “Budy man” (1977) IGGY and THE STOOGES “I got a right” (1977) THE WEIRDOS “Destroy all music” (1977) THE ZEROS “Beat your heart out” (1978) SHOES “Okay” (1978) THE ROMANTICS “First in line” (1978) THE BREAKAWAYS “Walking out on love” (1978) STIV BATORS “It’s cold outside” (1979) RODNEY and THE BRUNETTES “Little GTO” (1978) THE “B” GIRLS “Fun at the Beach” (1979) NIKKI and THE CORVETTES “Just what I need” (1980) JOSIE COTTON “Johnny are you a queer” (1981) THE PLIMSOULS “A million miles away” (1982) WILLIE ALEXANDER and THE BOOM BOOM BAND “Kerouac” (1978) Escuchar audio

Tras el repaso de las navidades pasadas en donde recordamos algunos de los discos navideños más importantes que se editaron entre 1955 y 1965, vamos a seguir avanzando en el tiempo rescatando en esta clase unos cuantos álbumes editados entre el 66 y el 73, unos años en los que, entre los estilos predominantes, despuntaron la música soul y la música country. Playlist; HENRY MANCINI “Medley; Jingle Bells/Sleigh ride”” (A Merry Mancini Christmas, 1966) DEAN MARTIN “Let it snow, let it snow, let it snow” (The Dean Martin Christmas álbum, 1966) STEVIE WONDER “What Christmas means to me” (Someday at Christmas, 1967) OTIS REDDING “Merry Christmas baby” (Soul Christmas, 1968) CLARENCE CARTER “Back door Santa” (Soul Christmas, 1968) JAMES BROWN “Santa Claus go straight to the Ghetto” (A Soulful Christmas, 1968) HERB ALPERT and THE TIJUANA BRASS “Jingle bell rock” (Christmas album, 1968) THE JACKSON 5 “Santa Claus is coming to town” (Jackson 5 Christmas Album, octubre 1970) THE TEMPTATIONS “Rudolph The Red-Nosed Reindeer” (Christmas Card, 1970) LORETTA LYNN “Country Christmas” (Country Christmas, 1966) BUCK OWENS and HIS BUCKAROOS “Good old fashioned country christmas” (Christmas shopping, 1968) JOHNNY CASH with JUNE CARTER “Christmas with you” (The Johnny Cash family Christmas, 1972) MERLE HAGGARD “If we make it through December” (Christmas present, 1973) +Bonus Track; CARLA THOMAS “Gee Whiz, It's Christmas” (Soul Christmas, 1968) + Bonus Track 2; SMOKEY ROBINSON and THE MIRACLES “It’s Christmas time” (A Motown Christmas, 1973) Escuchar audio

Los sonidos de garage que marcaron la música estadounidense en la segunda mitad de los años 60 prácticamente habían sido olvidados al comienzo de la década siguiente. A comienzos de los años 80 surgiría un movimiento de banda que reivindicaban aquellas esencias del garage primigenio, las guitarras con fuzz o los teclados Farfisa, aunque filtrando su energía a través del punk que les había tocado vivir. Nos centramos en la escena norteamericana de aquel resurgir de flequillos y botines que el mundo conoció como garage revival. Playlist; THE CRAMPS “Primitive” (Psychedelic jungle, 1981) THE CHESTERFIELD KINGS “She told me lies” (1984) THE FUZZTONES “Bad news travel fast” (7’’, 1984) THE VIPERS “Medication” (Outta the nest, 1984) THE DROOGS “Set my love on you” (7’’, 1984) THE CRAWDADDYS “I’m gonna leave you” (5x4, 1980) THE TELL-TALE HEARTS “Crawling back to me” (ST, 1984) THE GRAVEDIGGER V “Spooky” (Battle of the garages Vol. 4, 1984)) THE PANDORAS “It’s about time” (It’s about time, 1984) LYRES “Help you Ann” (Lyes Lyres, 1984) THE CYNICS “Baby what’s wrong with me” (Rock’n’Roll, 1989) THE BROOD “I’ll put you down” (In spite of it all, 1988) THE MIRACLE WORKERS “Love has no time” (Inside out, 1985) THE GRUESOMES “What’s your problem?” (Tyrants of Teen Trash, 1986) THE ORIGINAL SINS “Out of my mind” (The hardest way, 1989) +Bonus Track; THE UNTOLD FABLES “I’ll be gone” (1985) + Bonus Track 2; THE FLESHTONES “Screaming skull” (1983) Escuchar audio

El noise rock es un subgénero del rock experimental filtrado a través del punk, el hardcore o la música industrial. Se caracteriza por el empleo de guitarras distorsionadas, la atonalidad, el ruido blanco o los efectos electrónicos procedentes de drones o sintetizadores. Se cita a The Velvet Underground como los grandes precursores, aunque el principal caldo de cultivo se dio en la escena No Wave de finales de los 70 y Nueva York fue el gran epicentro. A mediados de los 80 se suavizarían las formas, añadiendo más peso de las melodías y haciéndolo mucho más accesible, lo que llevó a la etiqueta de noise pop. (Foto del podcast; Sonic Youth) Playlist; THE VELVET UNDERGROUND “I heard call my name” (1968) JAMES CHANCE and THE CONTORTIONS “I can’t stand myself” (1978) TEENAGE JESUS and THE JERKS “Orphans” (1978) SWANS “Sensitive skin” (1982) BIG BLACK “Kerosene” (1986) HALF JAPANESE “Put some sugar on it” (1989) SONIC YOUTH “Silver rocket” (1988) THE JESUS AND MARY CHAIN “Just like honey” (1985) YO LA TENGO “The forest green” (Ride the tiger, 1986) MY BLOODY VALENTINE “Only shallow” (1991) +Bonus Track; SONIC YOUTH and LYDIA LUNCH “Death Valley 69” (1985) + Bonus Track 2; DINOSAUR JR “Freak scene” (1988) Escuchar audio

El rock experimental o “avant rock” fue una forma musical que buscó romper los límites de las formas tradicionales de composición o interpretación. Se buscaba experimentar en unas formas diametralmente opuestas a los conceptos estándar del pop o del rocknroll. El objetivo era romper las reglas, por lo que fue un estilo muy abierto a la improvisación, a las influencias de la música de vanguardia, a los ritmos extraños, las instrumentaciones raras y a las letras delirantes. Todo realizado, habitualmente, con un rechazo absoluto a las aspiraciones comerciales. (Foto del podcast; Frank Zappa) Playlist; FRANK ZAPPA and THE MOTHERS OF INVENTION “Who are the brain police?” (Freak out, julio 1966) CAPTAIN BEEFHEART and HIS MAGIC BAND “Ella Guru” (Trout mask replica, junio 1969) THE FUGS “CIA Man” (Virgin Fugs, 1967) THE GODZ “Lay in the Sun” ( high with The Godz, 1966) HOLY MODAL ROUNDER “Indian war whoop” (Indian War Whoop, 1967) THE VELVET UNDERGROUND “The Black Angel Death song” (VU, marzo 1967) NICO “Frozen warnings” (The Marble Index, noviembre 1968) SILVER APPLES “Oscillations” (1968) THE MONKS “Higgle-dy piggle-dy” (Black Monk Time, 1966) PINK FLOYD “Bike” (The Piper at the Gates of Dawn, agosto 1967) THE BONZO DOG BAND “We are normal” (The Doughnut in Granny's Greenhouse, noviembre 1968) THE SOFT MACHINE “Pig” (Volumen II, diciembre 1969) +Bonus Track; YOKO ONO with PLASTIC ONO BAND “Why” (Yoko Ono / Plastic Ono Band, diciembre 1970) + Bonus Track 2; THE BEACH BOYS “Fall breaks and back to winter” (Smiley Smile, septiembre 1967) (01/12/21) Escuchar audio

A finales de la década de los años 60 surgió desde diversos puntos de la Alemania Occidental un movimiento de bandas contraculturales e indefinibles que fue bautizado como krautrock. Eran artistas que se rebelaron contra la tradición musical germana y los sonidos americanizados en busca de un propio camino sónico, más mecánico y electrónico. Trabajaban con sintetizadores primigenios e innovaron técnicas de estudio en donde creaban loops, sonidos hipnóticos y ritmos pulsantes -motorik beat- que bebían más del avant gard que del rocknroll. En su mayoría fueron bandas oscuras e inicialmente con poco impacto comercial, pero con los años su influencia en el punk, el post punk, el pop de sintetizadores, la electrónica, el rock industrial o el hip hop fue inmensa. (Foto del podcast; Can) Playlist; NEU! “Hallogallo” (Neu!, 1972) KRAFTWERK “Ruckzuck” (Kraftwerk, 1970) AMON DÜÜL II “Archangel Thunderbird” (Yeti, 1970) CAN “Vitamin C” (Ege Bamyasi, 1972) FAUST “It’s a rainy day sunshine girl” (Faust so far, 1972) CLUSTER “Caramel” (Zuckerzeit, 1974) HARMONIA “Watussi” (Musik Von Harmonia, 1974) LA DÜSSELDORF “La Düsseldorf” (1976) +Bonus Track; NEU! “Hero” (Neu, 1975) Escuchar audio

Freakbeat es un término creado a comienzos de los años 80 por el crítico musical Phil Smee. Este coleccionista británico usó la etiqueta para englobar a bandas y singles de la segunda mitad de los años 60 que era complicado clasificar. Su estilo mezclaba beat, R&B y psicodelia, había melodías y grooves bailables combinados con instrumentaciones pesadas y agresivas, y todo enmarcado en un contexto underground, alejado en su momento de cualquier atisbo de éxito comercial. El freakbeat es un territorio sin fronteras, el primer cajón de sastre de la historia del rocknroll, y estos son solo algunos ejemplos. (Foto del podcast; The Wimple Winch) Playlist; THE CREATION “How does it feel to feel” (noviembre 1967) THE ATTACK “Anymore than I do” (marzo 1967) THE BIRDS BIRDS “Daddy Daddy” (septiembre 1966) MIKE RABBIN and THE DEMONS “Head over heels” (septiembre 1964) THE POETS “That’s the way it’s got to be” (febrero 1965) THE SORROWS “Take a heart” (agosto 1965) LES FLEUR DE LYS “Mud in your eye” (noviembre 1966) THE TROGGS “Lost girl” (febrero 1966) THE PRETTY THINGS “Mr Evasión” (noviembre 1967) THE CRAIG “I must be mad” (junio 1966) THE WIMPLE WINCH “Save my soul” (junio 1966) THE ANSWERS “It’s just a fear” (febrero 1966) THE SMOKE “My friend Jack” (febrero 1967) DOWNLINERS SECT “Glendora” (junio 1966) +Bonus Track; THE ACTION “Follow me” (1967) + Bonus Track 2; HIM and THE OTHERS “She's got eyes that tell lies” (octubre 1966) Escuchar audio

Del cruce entre el punk y rockabilly nació en los albores de los años 80 una nueva criatura llamada psychobilly. Fue un movimiento subterráneo, de sonido acelerado y agresivo, y caracterizado por su atracción por la serie B, el terror o la ciencia ficción y sus estéticas o maquillajes de temáticas macabras o monstruosas. (Foto del podcast por Dick Behiau; Demented Are Go) Playlist; THE LEGENDARY STARDUST COWBOY “Paralyzed” (1968) THE CRAMPS “Tear it up” (abril 1980) THE METEORS “Maniac rockers from hell (1981)” THE SHARKS “Take a razor to your head” (1983) GUANA BATZ “King rat” (1985) RESTLESS “Baby please don’t go” (1984, live) THE STING-RAYS “Don’t break down” (1985) BATMOBILE “Do you wanna touch” (1987) DEMENTED ARE GO “Be Bop a Lula” (1986) THE QUAKES “Psychobilly Jekyll and Mr. Hyde” (1988) REVEREND HORTON HEAT “Psychobilly freakout” (1990) NEKROMANTIX “Nekromantic baby” (1990) MAD SIN “All this and more” (1998) +Bonus Track; LONG TALL TEXANS “Long Tall Texan” (1987) + Bonus Track 2; FRANTIC FLINTSTONES “Hellfire” (1988) Escuchar audio

Repasamos la evolución del rock teatral y el advenimiento del shock rock, una etiqueta que puede abarcar diferentes estilos musicales. El “shock rock” buscaba crear un impacto perturbador en el espectador, jugando con una combinación de la música con efectos visuales, atrezzos o trucos escénicos, pero también con la actitud provocadora o desafiante de los artistas. Podemos encontrar precedentes desde los años 50 aunque el “rock de impacto” nace como tal en los 70. Con el avanzar de las décadas la búsqueda de esa provocación llegó en ocasiones a límites extremos o violentos. Playlist; SCREAMIN JAY HAWKINS “I put a spell on you” (noviembre 1956) SCREAMIN LORD SUTCH “Jack the ripper” (marzo 1963) ARTHUR BROWN “Fire” (junio 1968) DAVID BOWIE “Ziggy Stardust” (junio 1972) IGGY and THE STOOGES “Gimme danger” (febrero 1973) ALICE COOPER “I love the dead” (febrero 1973) KISS “Detroit Rock City” (julio 1976) AC/DC “Hell bells” (octubre 1980) PLASMATICS “Butcher baby” (1978) G.G. ALLIN and THE SCUMFUCS “Bite it you scum” (1985) OZZY OSBOURNE "Crazy train" (septiembre 1980) GWAR “Sick of you” (enero 1990) +Bonus Track; TWISTED SISTER “I wanna rock” (mayo 1984) “Bad boys of rocknroll” (mayo 1984) + Bonus Track 2; ZZ en THE MASKERS "Dracula" (noviembre 1963) Escuchar audio

Recordamos algunas de las piezas o artistas más interesantes, exitosos o llamativos de aquella relación que se produjo en la segunda mitad de los años 50 entre el rocknroll y el género del terror. Principalmente fueron canciones de espíritu novelty -cómicas, humorísticas, con voces impostadas-, coincidieron con los años de la fiebre del baile y estuvieron muy asociadas al cine, la televisión y los más míticos monstruos del terror. Se las etiqueta como Horror Rock'n'Roll o música de Halloween y su edad dorada duró hasta la llegada de la Invasión Británica. (Foto del podcast; Bobby Pickett en el Museo de Cera de Hollywood, 1987) Playlist; JACK MARSHALL’S MUSIC “Theme from "The Munsters"” (1964) FLOYD "SALTY" HOLMES "The ghost song" (1954) SHEB WOOLEY “Purple people eater” (1958) LOREN BECKER and ALAN SOKOLOFF “Witch Doctor” (1958) JOHN ZACHERLE “Dinner with Dracula” (1958) LORD LUTHER and THE KINGSMEN “(I was a) teenage creature” (1958) BERT CONVY “The monsters hop” (1958) JACKIE MORNINGSTAR “Rockin in the graveyard” (1959) THE FRANTICS “Werewolf” (1960) BOBBY “BORIS” PICKETT “Monster Mash” (1962) TED CASSIDY “LURCH” “The Lurch” (1965) THE DEL-AIRES “Zombie stomp” (1964) THE GHOULS “Dracula’s deuce” (1964) LON CHANEY JR. “Monster holiday” (1964) THE MUNSTERS “Munster creep” (1964) +Bonus Track; ROUND ROBIN “I’m the wolfman” (agosto 1965) + Bonus Track 2; GENE MOSS and THE MONSTERS “I want to bite your hand” (1964) Escuchar audio

A mediados de los años 70 emergió de forma poderosa una reivindicación del sonido y la estética del rockabilly de los 50, especialmente en Reino Unido, donde aún permanecía con fuerza una minoría heredera de la cultura teddy boy. Repasamos en este episodio el que fue el primer gran resurgir cíclico del rocknroll, el rockabilly revival, desde sus más genuinos inicios con Crazy Cavan o Shakin Stevens y hasta el boom que produjeron los Stray Cats, cuando filtraron aquellos sonidos por la estética de la new wave. (Foto del podcast por Manfred Becker; Stray Cats en directo, 1983) Playlist; CRAZY CAVAN and THE RHYTHM ROCKERS “Teddy boy rock’n’roll” (1974) SHAKIN STEVENS and THE SUNSETS “Sexy ways” (1976) THE FLYING SAUCERS “Rockabilly boogie” (1976) MATCHBOX “Rockabilly rebel” (1979) ROBERT GORDON with LINK WRAY “The way I walk” (1978) LEVI DEXTER and THE ROCKATS “Rockabilly idol” (1979) STRAY CATS “Rock this town” (enero 1981) STARGAZERS “Groove baby groove” (1981) THE POLECATS “John I’m only dancing” (1981) TEX RUBINOWITZ “Hot Rod man” (1979) BILLY HANCOCK “Rockabilly fever” (1981) THE BLASTERS “Marie Marie” (1980) RAY CAMPI “How low can you feel” (1979) JIMMIE LEE MASLON and HIS CRAZY SOUNDS “Please give me something” (1981) THE BOPPERS “Tick Tock” (1979) +Bonus Track; ROCKY SHARPE and THE REPLAYS “Rama Lama Ding Dong” (1978) + Bonus Track 2; RAVENNA and THE MAGNETICS “The turning tide” (1981) (20/10/21) Escuchar audio

Podríamos señalar 1969 como el momento en que arranca la edad dorada del country rock, con un claro incremento del número de artistas y grupos que se lanzan a explorar las fronteras del country, adentrándose en el género desde muy dispares estilos. Muchos de sus artistas no contaban con el bagaje o la cultura sureña de los genuinos artistas de country y la mayoría de los pioneros del country rock no sonaban en las emisoras nacionales de country, si no que se ceñían a pequeñas emisoras de FM con un espíritu más abierto. Todo cambiaría con la llegada de los Eagles y su arrollador éxito a mediados de los 70, momento en que el country rock se convirtió en auténtico mainstream. (Foto del podcast; Eagles en Joshua Tree, 1972) Playlist; THE FLYING BURRITO BROTHERS “Christine’s tune” (febrero 1969) LINDA RONSTADT “Silver threads and golden needles” (marzo 1969) POCO “Pickin’ up the pieces” (julio 1969) SIR DOUGLAS QUINTET (DOUG SHAM) “Texas me” (noviembre 1969) NITTY GRITTY DIRT BAND “Some of Shelly’s blues” (febrero 1970) THE ALLMAN BROTHERS BAND “Midnight rider” (septiembre 1970) GRATEFUL DEAD “Truckin’” (noviembre 1970) NEW RIDERS OF THE PURPLE SAGE “Henry” (agosto 1971) COMMANDER CODY and HIS LOST PLANET AIRMEN “Hot Rod Lincoln” (noviembre 1971) THE ROLLING STONES “Dead flowers” (abril 1971) THE FLATLANDERS “Dallas” (1972) EAGLES “Take it easy” (mayo 1972) GRAM PARSONS “In my hour of darkness” (grabado en verano de 1973, editado de forma póstuma en enero de 1974) +Bonus Track; ELVIS PRESLEY “I’m moving on” (1969) + Bonus Track 2; NEIL YOUNG “Harvest” (febrero 1972) Escuchar audio

El auge de la popularidad del country a lo largo de los años 60 llevó a que en la segunda mitad de la década, grupos y artistas procedentes del pop, el folk o el rock se acercaran a ese género musical. Las temáticas, las formas vocales o instrumentos habituales del country -como el steel guitar- se encontraron con melodías del pop y la amplificación y sonidos del rock. No hay una fórmula exacta, aunque se podría definir simplemente como “tocar música country con la actitud del rocknroll”. En este episodio repasamos algunos de los nombres pioneros a la hora de dar forma a esa etiqueta que se conoce como country rock. (Foto del podcast; International Submarine Band) Playlist; RICKY NELSON “You just can’t quit” (mayo 1966) THE LOVIN’ SPOONFUL “Nashville cats” (noviembre 1966) GENE CLARK with THE GOSDIN BROTHERS “Tried so hard” (febrero 1967) KENNY VERNON “Ain’t that a shame” (junio 1967) BUFFALO SPRINGFIELD “Child’s claim to fame” (septiembre 1967) THE MONKEES “What am I doing hangin’ round” (noviembre 1967) BOB DYLAN “I’ll be your baby tonight” (diciembre 1967) THE BAND “The weight” (julio 1968) NASHVILLE WEST “Ode to Billie Joe” (otoño 1967) THE BYRDS “You ain’t going nowhere” (abril 1968) INTERNATIONAL SUBMARINE BAND “Do you know how it feels to be lonesome” (grabado probablemente en noviembre 1967) THE DILLARDS “Nobody knows” (1968) THE BEAU BRUMMELS “Turn around” (octubre 1968) +Bonus Track; DOUG DILLARD and GENE CLARK “Train leaves here this morning” (1968) + Bonus Track 2; THE YOUNGBLOODS “Sugar baby” (1967) (06/10/21) Escuchar audio

A comienzos de la década de los años 70 una serie de artistas decidieron rebelarse contra el orden establecido desde Nashville, cuyas producciones venían marcando el sonido de la música country en busca de su forma más comercial. Aquellos forajidos exigieron libertad para crear, para producir sus propios discos, para encontrar su propio estilo y para cantar sobre lo que ellos quisieran. Las raíces del outlaw country las encontramos en otros subestilos previos como el honky tonk, el rockabilly, la música de camioneros o el sonido de Bakersfield, con gran influencia del folk rock del momento. Recordamos en este episodio algunas de sus figuras y canciones más emblemáticas. (Foto del podcast por Jay Dickman; Willie Nelson y Waylon Jennings en 1975) Playlist; JOHNNY CASH “Folsom prison blues (live)” (mayo 1968) WILLIE NELSON “Whiskey river” (febrero 1973) WAYLON JENNINGS “Lonesome on’ry and mean” (marzo 1973) BILLY JOE SHAVER “I been to Georgia on a fast train” (1973) TOWNES VAN ZANDT “Pancho and lefty” (septiembre 1972) GUY CLARK “L.A. freeway” (1975) JERRY JEFF WALKER “Pissing in the wind” (1975) EMMYLOU HARRIS “Bluebird wine” (febrero 1975) JESSI COLTER “I’m not Lisa” (1975) TOMPALL GLASSER and his OUTLAW BAND “T for Texas” (1976) HANK WILLIAMS Jr. “Family tradition” (mayo 1979) KRIS KRISTOFFERSON “Me and Bobby McGee” (junio 1970) +Bonus Track; WILLIE NELSON and WAYLONG JENNINGS “Mammas don't let your babies grow up to be cowboys (1978) + Bonus Track 2; CHARLIE DANIELS “Long haired country boy” (1975) Escuchar audio

En este episodio avanzamos desde el momento en que el country se convierte en uno de los ingredientes fundamentales para dar forma al rockabilly y llegamos hasta la segunda mitad de los años 60, deteniéndonos en el sonido Nashville o el sonido Bakersfield, así como en el country pop o el country de camineros. (Foto del podcast por Michael Ochs; Faron Young) Playlist; ELVIS PRESLEY “I forgot to to forget” (agosto 1955) JOHNNY HORTON “Honky Tonk man” (enero 1956) GEORGE JONES “White lightning” (febrero 1959) FARON YOUNG “Hello Walls” (marzo 1961) DON GIBSON “Oh lonesome me” (diciembre 1957) PATSY CLINE “Walking after midnight” (1957) CONWAY TWITTY “It’s only makes believe” (1958) MARTY ROBBINS “El Paso” (1959) THE LOUVIN BROTHERS “The Christian life” (1959) D.L. MENARD “The Back Door” (La Porte en Arrière)' (1962) DAVE DUDLEY “Six days on the road” (marzo 1963) ROGER MILLER “King of the Road” (enero 1965) BUCK OWENS and THE BUCKAROOS “I’ve got a tiger by the tail” (diciembre 1964) MERLE HAGGARD and THE STRANGERS “Mamma tried” (julio 1968) +Bonus Track; BILLY EDD WHEELER “Jackson” (mayo 1965) + Bonus Track 2; CHARLIE RICH “Sittin’ and thinkin’” (octubre 1962) Escuchar audio