Mahler: vida y obra h115u

Mahler, Symphony nº 2 "Resurrection" Barbara Hendricks, alt/soprano Christa Ludwig, contralto The Westminster Choir New York Philharmonic Orchestra Leonard Bernstein, conductor I. Allegro maestoso II. Andante moderato III. In ruhig fließender Bewegung IV. Urlicht. Sehr feierlich, aber schlicht V. Im Tempo des Scherzos. Wild herausfahrend Wieder sehr breit Ritardando... Maestoso Wieder zurückhaltend Langsam. Misterioso Etwas bewegter Mit Aufschwung, aber nicht eilen LYRICS-LETRA IV. URLICHT Alt O Röschen rot! Der Mensch liegt in größter Not! Der Mensch liegt in größter Pein! Je lieber möcht' ich im Himmel sein! Da kam ich auf einen breiten Weg: Da kam ein Engelein und wollt' mich abweisen. Ach nein! Ich ließ mich nicht abweisen. Ich bin von Gott und will wieder zu Gott! Der liebe Gott wird mir ein Lichtchen geben, wird leuchten mir bis an das ewig selig Leben! V. FINALE Chor und sopran Aufersteh'n, ja aufersteh'n wirst du, mein Staub, nach kurzer Ruh! Unsterblich Leben will der dich rief dir geben. Wieder aufzublüh'n wirst du gesät! Der Herr der Ernte geht und sammelt Garben uns ein, die starben! Alt O glaube, mein Herz, o glaube, es geht dir nichts verloren! Dein ist, was du gesehnt, dein was du geliebt, was du gestritten! Sopran O glaube, du warst nicht umsonst geboren! Hast nicht umsonst gelebt, gelitten! Chor Was entstanden ist, das muß vergehen! Was vergangen, aufersteh'n! Hör auf zu beben! Bereite dich zu leben! Sopran und alt, chor O Schmerz! Du Alldurchdringer! Dir bin ich entrungen! O Tod! Du Allbezwinger! Nun bist du bezwungen! Mit Flügeln, die ich mir errungen, in heißem Liebesstreben, werd' ich entschweben zum Licht, zu dem kein Aug' gedrungen! Chor Sterben werd' ich, um zu leben! Alle Aufersteh'n wirst du, mein Herz, in einem Nu! Was du geschlagen, zu Gott wird es dich tragen! FINALE en castellano Coro, Soprano ¡Resucitarás, sí resucitarás, polvo mío, tras breve descanso! ¡Vida inmortal te dará quien te llamó! ¡Para volver a florecer has sido sembrado! El dueño de la cosecha va y recoge las gavillas ¡a nosotros, que morimos! Contralto Oh, créelo, corazón mío, créelo: ¡Nada se pierde de ti! ¡Tuyo es, sí, tuyo, lo que anhelabas! ¡Lo que ha perecido resucitará! Soprano Oh, créelo: ¡no has nacido en vano! ¡No has sufrido en vano! Coro ¡Lo nacido debe perecer! ¡Lo que ha perecido, resucitará! Coro, Contralto ¡Deja de temblar! ¡Prepárate para vivir! Soprano, Contralto ¡Oh, dolor! ¡Tú, que todo lo colmas! ¡He escapado de ti! ¡Oh, muerte! ¡Tú que todo lo doblegas! ¡Ahora has sido doblegada! Coro Con alas que he conquistado En ardiente afán de amor, ¡levantaré el vuelo hacia la luz que no ha alcanzado ningún ojo! ¡Moriré para vivir! Todos ¡Resucitarás, sí, resucitarás, corazón mío, en un instante! Lo que ha latido, ¡habrá de llevarte a Dios! Foto: tumba de Mahler en el pequeño cementerio de Grinzig, en las afueras de Viena. Obsérvese que no existe ninguna cruz visible pese a su conversión al cristianismo que se ha de considerar en el devenir del autor auténticamente sincera; esta 2a Sinfonía se completaría con la 8a para certificar esta nada arriesgada aseveración.

Gustav Mahler - Symphony nº 1 in D major "Titan" Vienna Philharmonic, Leonard Bernstein I. Langsam. Schieppend. Wie ein Naturlaut. Im Anfang sehr gemachlich II. Krafting bewet, doch nicht zu schnell - Trio. Recht gemachlich III. Feier und gemessen, ohne zu schleppen IV. Sturmisch bewegt

Conferencia "Viena entre dos siglos" dada en el ciclo "La Escuela de Viena", por el Prof. Federico Sopeña en la Fundación Juan March el 18 de octubre de 1983. Foto: Sala Principal de la Musikverein en Viena

Ciclo de la Fundacion Juan March: "La Viena de Klimt" Exposición del Profesor, autor y crítico musical Jaume Radigales, con fecha 10 de octubre de 2006.

Personalísima, por socarrona, visión sobre el vínculo entre ambos personajes, por el brillante divulgador argentino Alejandro Dolina, en su programa de radio "La venganza será terrible". Compruébese la conclusión a la que arriba acerca del encanto de Alma y de la virtud "de ubicación y/u oportunidad" en su vida en cuanto a protagonistas y contextos, tan cercana a aquella con la que comienza Almudena de Maeztu en el audio anterior. Resulta, asimismo, de gran interés la somera referencia que recuerda Dolina sobre el encuentro de Mahler con Freud. Aquella maravillosa Viena de entresiglos deparaba cosas así.

"Si a comienzos del siglo XIX Viena asistió a la consolidación del Lied como género esencial del Romanticismo, un siglo después esta misma ciudad vería la renovación del género. Mahler desempeñó en este proceso un papel crucial, contribuyendo de modo decisivo a integrarlo en la sala de conciertos: el Lied 'sinfónico' adquirió carta de naturaleza en sus manos. Tanto los "Rückert-Lieder" como los "Kindertotenlieder" parten de poesías de Friedrich Rückert (1788-1866) y fueron compuestos originalmente para voz y orquesta, para ser luego adaptados al piano; el mismo Mahler los estrenaría desde el podio en un concierto celebrado en Viena a principios de 1905. Por su parte, Alexander von Zemlinsky, quien había impulsado personalmente el estreno de los Lieder mahlerianos, recorrió el camino inverso en sus "Gesänge" Op. 13: compuestos para voz y piano en 1910-1913, poco tiempo después los orquestaría el propio autor. Esta colección, basada en textos del poeta simbolista Maurice Maeterlinck (1862-1949), es posiblemente la mejor aportación de Zemlinsky al Lied en unos momentos críticos de transformación del género". Así presenta Luis Gago su conferencia sobre "Viena, un siglo después", en el marco del ciclo: "Historia del Lied en siete conciertos", organizado por la Fundación Juan March.

Exposición sobre "Alma Mahler: la mujer y su mundo", realizada por Almudena de Maeztu en la Fundación Juan March el 7 de mayo de 2013, sobre la controvertida vida de la esposa de nuestro compositor.

Continuación de la exposición sobre el músico, su historia y obra, por el Profesor Pérez de Arteaga. Foto: la casita de composición de Mahler, en Maiernigg (cerca de Klagenfurt), en las orillas del lago Wörthersee.

"Mahler: su vida, su obra, su tiempo" 29 y 31 de mayo de 2012, Fundación Juan March. En este audio se presenta la primera de las dos conferencias desarrolladas por José Luis Pérez de Arteaga, amante y biógrafo del compositor, en las que indaga en la vida, la obra y en la compleja época que le tocó vivir. Analiza su familia, sus afectos, su carrera musical, desde sus inicios hasta su vigencia actual como uno de los compositores más interpretados de nuestro tiempo. Su análisis riguroso contribuye a esclarecer numerosos episodios poco conocidos de la biografía de uno de los mayores creadores del siglo XX, a pesar de su prematuro fallecimiento.