La Buhardilla Del Bohemio 1y283t

Bienvenidos, a otra emocionante travesía por el fascinante mundo de la música. Hoy, nos sumergiremos en un clásico intemporal, en un rincón especial donde la nostalgia y la magia se encuentran: el álbum "In Concert, Live Rhymin' 1973" de Paul Simon. Este disco recoge la esencia de los conciertos de los días 2 y 3 de Junio de 1973 y del 2 de Noviembre del mismo año en el Carnegie Hall de NY y la Universidad de Notre Dame, South Bend (Indiana). Una cosa que Simon & Garfunkel nunca hicieron mucho fue hacer giras, por lo que una gira en solitario de Paul Simon, después de dos álbumes solistas de éxito comercial, fue una forma más para que Simon se distanciara del dúo y, simultáneamente, interpretara canciones como "The Boxer" y "Homeward Bound", para recuperar su catálogo de composiciones. Como reflejo de las exploraciones musicales que había realizado desde S & G, Simon trajo al grupo brasileño Urubamba y al grupo de gospel Jessy Dixon Singers. También era inevitable que probara su propia versión de "Bridge Over Troubled Water", aunque estaba predestinado a no llegar a igualar el original de Garfunkel. El álbum fue, como la mayoría de los álbumes en vivo, artísticamente redundante (no había nada nuevo y ninguna de las versiones en vivo mejoraba las de estudio), sirvió como una declaración de la carrera de Paul Simon. 01 - Me And Julio Down By The Schoolyard 02 - Homeward Bound 03 - American Tune 04 - El Condor Pasa (If I Could) 05 - Duncan 06 - The Boxer 07 - Mother And Child Reunion 08 - The Sounds Of Silence 09 - Jesus Is The Answer 10 - Bridge Over Troubled Water 11 - Loves Me Like A Rock 12 - America 13 - Kodachrome 14 - Something So Right

Os doy la bienvenida a La Buhardilla del Bohemio en Radio Enlace. Preparáos para zambullirse en un universo donde las historias danzan con acordes inolvidables y la esencia del Rock toma forma. Cada episodio es un viaje a las profundidades del, Rock Progresivo, Classic Rock, Blues/Rock, BritPop, Rock Psicodélico, Hard Rock y Acústico. Más que simplemente escuchar música, aquí vivimos las emociones, recordamos las leyendas y descubrimos horizontes sonoros inexplorados. En La Buhardilla del Bohemio, no solo nos limitamos a escuchar; nos sumergimos en la magia de las actuaciones en vivo. Exploramos las narrativas detrás de cada canción, desentrañando los secretos que las convierten en clásicos atemporales. Esto no es simplemente un programa de radio; es una experiencia, donde la historia del Rock cobra vida con cada acorde. 01 - Jethro Tull - Too Old To Rock 'n' Roll (Demo) 02 - Bruce Springsteen - The River (Live At Hovet, Stockholm, 25-06-2005) 03 - Canned Heat - Shake'n Boogie 04 - Take That - Back For Good 05 - Graham Nash - Bus Stop 06 - Ian Gillan - When A Blind Man Cries 07 - Stone The Crows - Going Down 08 - Ken Hensley - Lady In Black

¡Bienvenidos, amantes del Jazz/ /Fusión y del Afro/Rock de los años ‘70, a una nueva edición de nuestro programa! Hoy nos sumergiremos en un doble LP en directo que marcó un hito en la escena musical de la época: "Black Magic Night" de Osibisa, grabado el 19 de julio de 1977 en el Royal Festival Hall de Londres con el Rolling Stones Mobile Studio con ver-siones en vivo de canciones que aparecieron en varios de sus álbumes de 1971-1977. Este álbum es una joya que fusiona elementos africanos, Soul-Funk y algunos elementos Latinos y de Jazz, todo recogido en una única noche mágica. A veces el material se acerca a la Música Tradicional Africana en sus ritmos y cantos; en otros, casi pisa el territorio del Jazz/Fusión. Osibisa, la banda formada por músicos de diver-sos continentes, cuatro africanos y tres caribeños, nos trans-porta a un viaje musical donde la diversidad cultural se refleja en cada acorde. 01 - The Dawn 02 - Welcome Home 03 - Ayiko Bia 04 - Living Loving Feeling 05 - Woyaya 06 - Spirits Up Above 07 - Kelele 08 - Fire 09 - Music For Gong Gong 10 - Beautiful Seven_Y Sharp 11 - Sunshine Day 12 - Encore_Survival

¡Saludos, apasionados del Rock y buscadores de melodías eternas! Aquí está Luychy, dándoles la bienvenida a La Buhardilla del Bohemio en Radio Enlace. Alistaros para sumergirse en un universo donde las historias danzan con acordes inolvidables y la esencia del Rock toma forma. Cada episodio es un viaje a las profundidades del Folk/Rock, Classic Rock, Rock Psicodélico, Blues/Rock, Soft/Rock, New Wave y Rock Progresivo. Más que simplemente escuchar música, aquí vivimos las emociones, recordamos las leyendas y descubrimos horizontes sonoros inexplorados. 01 - The Lennerockers - Whole Lotta Shakin' Goin' On 02 - Chicago - Dialogue (Part 1 & 2) 03 - The Doors - Been Down So Long 04 - Al Stewart - Time ages 05 - Carla Thomas - Gee Whiz 06 - Chris Stapleton - Whipping Post 07 - Héroes Del Silencio - Héroe De Leyenda 08 - Frank Zappa - Bolero 09 - Bill Kirchen - Hammer Of The Honky Tonk God

Bienvenidos, amantes del rock clásico, a otra entrega apasionante de nuestro programa dedicado a las joyas intemporales de las décadas doradas: los años 60 y 70. Hoy nos sumergiremos en el talento inigualable de un artista que ha de-jado una marca imborrable en la música: Art Garfunkel. Imaginaros encontrarse en las pintorescas orillas del lago de Lugano en el verano de 1999. La brisa suave acaricia la noche mientras el legendario Art Garfunkel, la mitad de la icónica dupla Simon & Garfunkel, se prepara para cautivar al público con su voz única y emocionante. Art Garfunkel, conocido por su distintiva y cristalina voz, ha llevado a la audiencia a través de décadas de éxitos atemporales, tanto como parte del dúo que dejó huella en la historia como en su exitosa carrera en solitario. En este programa, nos sumergiremos en su concierto en vivo en la Piazza Della Riforma, Lugano, Switzerland, el 09-07-1999, un evento que captura la esencia de su talento y la magia de su conexión con el público. Preparaos para sumer-girse en la profunda travesía musical de Garfunkel mientras exploramos algunas de las canciones más emblemáticas de su repertorio. Desde clásicos imperecederos hasta gemas menos conocidas, cada nota resonará con la elegancia característica de este maestro de la música. 01 - Art Garfunkel - Bridge Over Troubled Water 02 - Art Garfunkel - Bright Eyes 03 - Art Garfunkel - Mrs. Robinson 04 - Art Garfunkel – Cecilia 05 - Art Garfunkel - El Condor Pasa 06 - Art Garfunkel - Homeward Bound 07 - Art Garfunkel - Scarborough Fair / Canticle 08 - Art Garfunkel - A Heart In New York 09 - Art Garfunkel - All I Know 10 - Art Garfunkel - A Poem On The Underground Wall 11 - Art Garfunkel - I Only Have Eyes For You 12 - Art Garfunkel - Kathy's Song 13 - Art Garfunkel - Texas Girl At The Funeral Of Her Father 14 - Art Garfunkel - The Sound Of Silence

Hoy dedicamos el programa a “Historias del Rock en Vivo” con algunas de las mejores actuaciones en directo de la Historia del Rock. Tendremos: Pop, Pop/Rock, Folk/Rock, Classic Rock, Blues/Rock, Hard/Rock y Rock Progresivo, con grupos y solistas que han marcado y marcan una gran época haciendo grandes trabajos en sus carreras y que aquí, en La Buhardilla del Bohemio lo podeis disfrutar. Buen programa que pretendemos que lo vivais plenamente. Ante cualquier situación adversa que nos encontremos, siempre tendremos el Rock a nuestro alcance. 01 - Badfinger - Feelin' Alright 02 - Emerson, Lake & Palmer - Still... You Turn Me On (Acoustic) 03 - Frankie Goes To Hollywood - The Power Of Love " The Power Of Love " 04 - It's A Beautiful Day – Don & Dewey 05 - Pearl Jam - Present Tense 06 - Queen - Innuendo 07 - Tracy Chapman - Baby Can I Hold You 08 - Fernando Márquez 'El Zurdo' - Para Ti

Hoy nos sumergiremos en las vibraciones artísticas y emocionales de un álbum que ha dejado una huella imborrable en el panorama musical: "Omega" de Enrique Morente y Lagartija Nick. Este trabajo fusiona Flamenco y Rock de una manera única, creando un paisaje sonoro que es a la vez desafiante y hermoso. "Omega" es una obra maestra que rompe barreras y redefine la música, lanzando un desafío a las convenciones establecidas. Enrique Morente, maestro del cante flamenco, se une a Lagartija Nick, una banda de rock alternativo, para crear un disco que desafía las expectativas y celebra la diversidad musical. Con una instrumentación rica y letras profundas, "Omega" es un viaje emocional que explora la fusión de estilos y la colaboración creativa. Cada pista es una pieza única en el rompecabezas de este álbum, y a lo largo del programa, exploraremos algunas de las joyas que componen esta obra maestra musical. 01 - "Omega (Poema Para Los Muertos)" 02 - Pequeño Vals Vienés 03 - Solo Del Pastor Bobo 04 - Manhattan 05 - La Aurora De Nueva York 06 - Sacerdotes 07 - Niña Ahogada En El Pozo 08 - Adán 09 - Vuelta De Paseo 10 - Vals En Las Ramas 11 - Aleluya (Hallelujah n. 2) 12 - Norma Y Paraiso De Los Negros 13 - Ciudad Sin Sueño

Hoy dedicamos el programa a “Historias del Rock en Vivo” con algunas de las mejores actuaciones en directo de la Historia del Rock. Tendremos: Pop, Pop/Rock, Folk/Rock, Classic Rock, Blues/Rock, Hard/Rock y Rock Progresivo, con grupos y solistas que han marcado y marcan una gran época haciendo grandes trabajos en sus carreras y que aquí, en La Buhardilla del Bohemio lo podeis disfrutar. Buen programa que pretendemos que lo vivais plenamente. Ante cualquier situación adversa que nos encontremos, siempre tendremos el Rock a nuestro alcance. 01 - 1970 - Elton John - Your Song 02 - 1971 - Ray Charles - All I Ever Need Is You 03 - 1972 - Cat Stevens - Tuesday's Dead 04 - 1972 - Deep Purple - Smoke On The Water 05 - 1973 - Suzi Quatro - Can The Can 06 - 1975 - Grand Funk Railroad - Some Kind Of Wonderful 07 - 1976 - Chicago feat Philip Bailey - If You Leave Me Now 08 - 1977 - Roger Hodgson - Give A Little Bit 09 - 2003 - Simon & Garfunkel - Cecilia 10 - 2008 - The Rolling Stones - Jumpin' Jack Flash

Hoy recordamos uno de los mejores conciertos que dió George Harrison, “Live In Japan’’ que sería el último lanzamiento de Harrison antes de su muerte en noviembre de 2001. “Live In Japan” es un álbum doble en vivo, lanzado en julio de 1992. Acreditado a "George Harrison with Eric Clapton and Band", fue el segundo álbum oficial en vivo de Harrison, después de The Concert for Bangladesh de 1971, ganador de un Grammy. George Harrison regresó a los escenarios por primera vez desde hacía años en 1991 donde prepararía esta gira japonesa, que quedó documentada en el excelente disco doble “Live In Japan” del que hemos extraido los temas para el programa de hoy. Respaldado por una banda estelar de apoyo liderada por Eric Clapton, Harrison presenta grandes versiones sorprendentemente fuertes de su mejor material como solista, así como de The Beatles. Nada mal para un chico al que no le gustaba dar conciertos. 01 - I Want To Tell You 02 - Old Brown Shoe 03 - Taxman 04 - Give Me Love (Give Me Peace On Earth) 05 - If I Needed Someone 06 - Something 07 - What Is Life? 08 - Dark Horse 09 - Got My Mind Set On You 10 - Here Comes The Sun 11 - My Sweet Lord 12 - All Those Years Ago 13 - While My Guitar Gently Weeps 14 - Roll Over Beethoven

Hoy dedicamos el programa a “Historias del Rock en Vivo” con algunas de las mejores actuaciones en directo de la Historia del Rock. Tendremos:Folk/Rock, Classic Rock, Rock Psicodélico, Blues/Rock, Soft/Rock, New Wave, y Rock Progresivo, con grupos y solistas que han marcado y marcan una gran época haciendo grandes trabajos en sus carreras y que aquí, en La Buhardilla del Bohemio lo podeis disfrutar. Buen programa que pretendemos que lo vivais plenamente. Ante cualquier situación adversa que nos encontremos, siempre tendremos el Rock a nuestro alcance. 01 - América – Riverside 02 - Seldom Scene – Rider 03 - Crowded House - Four Seasons In One Day 04 - Peter Gabriel - Solsbury Hill 05 - Antonio Vega - El Sitio De Mi Recreo 06 - Paul Butterfield Blues Band - Everything Going To Be Alright 07 - Dave Mason - Shouldn't Have Took More Than You Gave 08 - The Pretenders - Back On The Chain Gang 09 - David Bowie - Aladdin Sane 10 - David Cassidy – Daydreamer

Hoy os propongo a ‘Birth Control’ banda de Rock alemana conocida por su sonido de Hard Rock Progresivo y Rock Alemán, (mas conocido como Krautrock), formado a mediados de 1968 en Berlín. Su nombre viene de la reacción a una declaración del papa Pablo VI sobre los anticonceptivos. La banda se formó por de otras dos bandas: The Earls y The Gents. Sus primeros integrantes fueron Reinhold Sobotta (órgano), Bernd Koschmidder (bajo), Rolf Gurra (saxo y voz), Klaus Orso (guitarra), Reiner Borchert (guitarra) y Hugo Egon Balder (batería). Luego de algunos cambios, los integrantes finales fueron Koschmidder, Sobotta, Bruno Frenzel en la guitarra y Bernd Noske en la batería y la voz principal. Tras una serie de álbumes decepcionantes a principios de los años 80, la banda se separó, pero se volvió a juntar en 1993 con nuevos. La banda sigue editando álbumes (mayormente en directo) y saliendo de gira por Alemania. 01 - The Work Is Done 02 - Back From Hell 03 - Gamma Ray 04 - She's Got Nothing On You 05 - Long Tall Sally

Hoy programa dedicado a “Historias del Rock en Vivo” con algunas de las mejores actuaciones en directo de la Historia del Rock. Tendremos: Classic Rock, Garage Rock, Rock Psicodélico, Blues/Rock, Rock Alternativo, New Wave, y Rock Progresivo, con grupos y solistas que han marcado y marcan una gran época haciendo grandes trabajos en sus carreras y que aquí, en La Buhardilla del Bohemio lo podeis disfrutar. Buen programa que pretendemos que lo vivais plenamente. Ante cualquier situación adversa que nos encontremos, siempre tendremos el Rock a nuestro alcance. 01 - Melissa Etheridge - All American Girl 02 - The Troggs - Love Is All Around 03 - Janis Joplin - Combination Of The Two 04 - Electric Light Orchestra - Fire On High 05 - Alanis Morissette - Head Over Feet 06 - Ultravox – Vienna 07 - Andy Timmons - Cry For You 08 - Dave Matthews Band - Don't Drink The Water 09 - Eric Burdon - The House Of The Rising Sun

Hoy, Segundo programa con el cantante y compositor ‘Paco Revuelta’, que nos seguirá hablando de su trayectoria y de sus comienzos allá por los años ’70 donde la canción de autor, tenía un papel estelar dentro de la música española, vivencias hasta hoy en día, donde esta idea de cantautor, ha ido cambiando y prácticamente difuminándose. En el programa de hoy, retomamos esas canciones con mensaje, de las sentimentales y nostálgicas a las vitales y comprometidas con este onubense que marcó una época con sus palabras y su música. Cuando usamos el término "cantante/compositor" (a menudo modificado por la palabra "sensible") en elogios o críticas, lo más probable es que estemos pensando en ‘Paco Revuelta’. A principios de la década de 1970, cuando apareció con sus canciones introspectivas, variadas en sus conceptos a tratar, libre de ideas, con su guitarra española y acústica y su estilo de canto tranquilo y discreto, quiso reflejar que las composiciones de autor, estaban ahí para expresar el verdadero sentir de un cantautor con aires de la Ría de Huelva. 01 - 1975 - Hueles A Noche De Amor 02 - 1975 – Esa Mujer

Hoy nos acompaña en el estudio y haremos el programa con él, el cantante y compositor ‘Paco Revuelta’, que nos hablará de su trayectoria, de sus comienzos allá por los años ’70 donde la canción de autor, tenía un papel estelar dentro de la música española, hasta hoy en día, donde esta idea de cantautor, ha ido cambiando y prácticamente difuminándose. En el programa de hoy, retomamos las canciones con mensaje, de las sentimentales y nostálgicas a las vitales y comprometidas con este onubense que marcó una época con sus palabras y su música. Cuando usamos el término "cantante/compositor" (a menudo modificado por la palabra "sensible") en elogios o críticas, lo más probable es que estemos pensando en ‘Paco Revuelta’. A principios de la década de 1970, cuando apareció con sus canciones introspectivas, variadas en sus conceptos a tratar, libre de ideas, con su guitarra española y acústica y su estilo de canto tranquilo y discreto, quiso reflejar que las composiciones de autor, estaban ahí para expresar el verdadero sentir de un cantautor con aires de la Ría de Huelva. 01 - 1971 - Adiós Amor 02 - 1972 - Bella Ciao

¡¡¡Feliz Año Nuevo 2024!!!. Espero que hayáis entrado con buen pie al nuevo año. Deseo que así sea y ahora, a disfrutar de la música. En el programa de hoy, recordamos a ‘Cliff Richard’ que celebraba en 2018, sus 60 años en el negocio de la música con su “Tour 60th Anniversary, en el Bridgewater Hall de Manchester, el Viernes 12-10-2018”, una hazaña con la que muchos artistas no pueden siquiera soñar, máxime a los 78 años que ‘Richard’ tenía en esos momentos. ‘Cliff, está pletórico y te brinda la oportunidad de unirte a él en sus celebraciones iniciando una gira por este 60 aniversario y lanzando su primer álbum de música completamente nuevo en 14 años. Una presentación en vivo para disfrutar de la actuación en un ‘Bridgewater Hall de Manchester’ abarrotado; llevándote en un viaje al pasado e invocando mucha nostalgia con clásicos como “Move It”, “Living Doll’, “The Young Ones”, “Congratulatios”, “Devil Woman, “We Don’t Talk Anymore”, junto a nuevos éxitos como “Rise Up” y “Reborn” y versiones de clásicos de otros grandes artistas. Una noche increíble para un gran recuerdo. La escucha de este programa, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida.

¡¡¡Feliz Navidad!!! En el programa de hoy, recordamos grandes canciones del Rock ‘N Roll, Rockabilly, Doo Wop y otras mas, para seguir alegrando estas Navidades. La Real Academia Española (RAE) define el Rock ‘N Roll como "género musical de ritmo muy acentuado, derivado de la mezcla de diversos estilos del folclore estadounidense, y popularizado desde la década de 1950". El género nació en los Estados Unidos a principio de los años ‘50 producto de la evolución natural del Rhythm and Blues de raíces afroamericanas y el Country, influenciado por géneros variados como el Gospel, el Jazz, y el Blues, entre otros y representados por artistas del momento como Chuck Berry, Bob Diddley, Bill Haley, Jerry Lee Lewis, Little Richard, Elvis Presley, Chubby Checker, Carl Perkins, Eddie Cochran, Gene Vincent, Fats Domino, Buddy Holly y Sister Rosetta Tharpe, entre otros. Elvis Presley, su cantante mas popular, fue uno de los creadores de este ritmo que enloquecía a los Estados Unidos en los años ‘50, “El Rock 'N Roll”. Era tan tímido que le temblaban las piernas cuando presentó sus primeros conciertos allá por 1954. Jerry Lee Lewis su pianista mas importante y Chuck Berry, su guitarrista mas influyente, es considerado de manera indiscutible como uno de los pioneros y forjadores de la música rock and roll y llamado el "padre fundador" del género ¿Por qué se le llama Rock ‘N Roll? La palabra Rock se refiere al balanceo o cabezadas hacia delante y atrás (proa y popa), mientras que Roll describe el movimiento hacia los laterales (babor y estribor). Al parecer, en la literatura inglesa del siglo XVIII ya se usaba esta expresión, siempre referida a barcos y botes. La escucha de este programa, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida

Hoy os traigo por Navidad, una cosa muy especial y posiblemente, un gran regalo para estas Navidades y Reyes. Se trata, de El proyecto ‘’Todos juntos por el Rock and Roll’’ dirigido por Joaquín Torres, que tiene por objeto reivindicar el comienzo de una época gloriosa de la música, básicamente en Madrid, con la participación de sus creadores, que fueron realmente los que abrieron las puertas del Pop-Rock en nuestro país. Lamentablemente en la actualidad se van difuminando los artistas del pasado, aunque sus obras se siguen escuchando y valorando. Es por esta razón, por la que se realiza la materialización del proyecto, cuyo fin es producir un testimonio gráfico, visual y sonoro de la historia de uno de los momentos históricos más efervescentes y creativos de la música española. Joaquín Torres, es una figura fundamental dentro de la historia de la música española contemporánea: guitarrista, técnico y productor. A los 17 años se unió a Los Pasos, pero seu andadura comenzó antes, a los 13 años, en Los Diablos Rojos, formación que llegó a actuar en las célebres Matinales del Price de Madrid. Mucho más importante, es su labor como técnico y productor, ya que en los cuarenta años de trayectoria de su estudio Torres Sonido, es un hito de nuestra historia musical, por el que han pasado la mayoría de los artistas españoles de la historia reciente. El material que compone el proyecto, se constituye de 16 videos y audios con actuaciones de más de 100 intérpretes de los años ‘60 de versiones de clásicos de la música española de esa década. La lista de ilustrísimos ronda los 30 nombres, a los que debemos sumar una avalancha de coristas, integrantes originales de aquellos grupos que abrieron camino y hasta algunos grandes músicos de estudio de las nuevas generaciones. El formato contiene un libro de 48 páginas con toda la información y documentación gráfica de cómo se realizó el proyecto. El DVD incluye videoclips de todos los temas del álbum y el CD con los mismos temas en formato sonido. Por otra parte, el DVD tiene como extra una entrevista con el Dúo Dinámico y la participación del guitarrista de los Teen Tops, Jesús Tutti Martínez, pieza angular del Rock and Roll latinoamericano con aquellos ‘Teen Tops’. Una maravilla de pack muy apropiado para regalar en estas fiestas. El fondo musical del comienzo, nos lo pone Joaquín Torres con un Medley homenaje al Dúo Dinámico, con un mimo y una elegancia impecables en compañía, tan solo, de su guitarra. El Medley incluye: Mari Carmen_Caminando (Walking Along)_Quince Años Tiene Mi Amor_Quisiera Ser_La, La La. 01 - Miguel Ríos, Micky, Manolo Pelayo & Pepe Barranco - Popotitos 02 - L. Sáinz, J. Sacristán, J. A. Soler & A. Yébenes – Apache 03 - Sherpa & Iñaki Egaña – Flamenco 04 - Karina & Estíbaliz - Luna De Miel 05 - Teddy Bautista & Luis Fierro - Cállate Niña (Hush Little Baby) 06 - Paco Pastor, Miguel Morales - El Baúl De Los Recuerdos 07 - Adolfo Rodríguez & Aguaviva - Ojo Por Ojo 08 - Juan Erasmo Mochi & Julián Granados – Soledad 09 - Pablo Abraira & Pepe Robles - Las Tres De La Noche 10 - Joe González & Juan Cánovas – Momentos 11 - Nito Pinilla & Helena Bianco - Todo Tiene Su Fin 12 - Micky & José María Guzmán - Tengo Tu Amor 13 - Rodrigo García & Manolo González - Dama, Dama 14 - Todos - Todos Juntos Por El Rock And Roll

Hoy nos acompaña en la Buhardilla, James Taylor, con una muestra de sus conciertos “BBC In Concert 16-11-1970” y “BBC In Concert 13-11-1971”. Taylor es; cantautor, músico y guitarrista estadounidense, ganador de cinco Premios Grammy. Su primer éxito fue el sencillo «Fire and Rain» de su segundo álbum Sweet Baby James de 1970, disco que ocupa el puesto 103 de la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone, siendo ubicado por la misma revista en el puesto 84 de los 100 mejores artistas de todos los tiempos. El año siguiente, su versión de la canción de su amiga Carole King, «You've Got a Friend», alcanzó el puesto número 1. 01 - 1970 - James Taylor - Carolina In My Mind 02 - 1970 - James Taylor - Circle Round The Sun 03 - 1970 - James Taylor - Riding On A Railroad 04 - 1970 - James Taylor - Fire And Rain 05 - 1970 - James Taylor - Long Ago And Far Away 06 - 1970 - James Taylor - Highway Song 07 - 1970 - James Taylor - Greensleeves 08 - 1970 - James Taylor - With A Little Help From My Friends 09 - 1971 - James Taylor - Rainy Day Man 10 - 1971 - James Taylor - Steamroller Blues 11 - 1971 - James Taylor - Country Road 12 - 1971 - James Taylor - Love Has Brought Me Around 13 - 1971 - James Taylor & Carole King - You've Got A Friend 14 - 1971 - James Taylor - Soldiers 15 - 1971 - James Taylor - You Can Close Your Eyes 16 - 1971 - James Taylor & Danny Kortchmar - Machine Gun Kelly 17 - 1971 - James Taylor - Come On Brother 18 - 1971 - James Taylor - One Man Parade

Hoy programa dedicado a “Historias del Rock en Vivo” con cantantes y grupos importantes que tuvieron mucha implicación e influencia durante la llamada Invasión Británica. ''The British Invasion'', fue el movimiento musical predominante en Estados Unidos hacia mediados de los años 1960, cuando grupos de Rock procedentes de Reino Unido alcanzaron altas cuotas de popularidad a raíz del éxito del grupo británico de Rock The Beatles. Todos estos grupos, claramente influenciados por el Rock and Roll, el Blues y R&B estadounidenses, eran capaces de elaborar canciones sencillas y pegadizas. Con la publicación por parte de Capitol del sencillo de The Beatles "I Want To Hold Your Hand" a finales de 1963, llegó la revolución: el grupo visitó Estados Unidos por primera vez y su disco pronto se situó en los primeros puestos de las listas. Además, su presencia en el programa de Ed Sullivan el 9 de febrero de 1964 marcó un récord de telespectadores jamás alcanzado hasta la fecha; este momento suele ser considerado el comienzo de la invasión británica. Los "Fab Four" pronto se hicieron con el primer puesto de las listas, lo cual abrió el mercado estadounidense a bandas británicas de Rock como The Rolling Stones, The Dave Clark Five, The Animals, o The Who. 01 - Dave Davies - Last Of The Steam Powered Trains 02 - Spencer Davis Group - Dimples 03 - Eric Burdon - We Gotta Get Out Of This Place 04 - The Who - Magic Bus 05 - The Yardbirds - I'm A Man 06 - Steve Winwood - Low Spark Of High Heeled Boys 07 - The Beatles - I Want To Hold Your Hand

Hoy os traigo a Nick Drake, cantautor y músico británico. A pesar de que no tuvo ningún éxito comercial durante su vida, su trabajo es muy apreciado en la actualidad por los críticos y por otros músicos, y es considerado uno de los más grandes artistas del siglo XX. El instrumento principal de Drake fue la guitarra, pero también sabía tocar el piano, el clarinete y el saxofón. Drake firmó un contrato con Island Records cuando tenía veinte años, y en 1969 editó su primer álbum, “Five Leaves Left”. Editó otros dos discos, pero inicialmente ninguno vendió una cantidad significativa de copias, en parte debido a que Drake rehusaba realizar presentaciones en vivo y entrevistas. Drake luchó contra la depresión y el insomnio durante su vida, hecho que se reflejó en sus letras. Tras completar su tercer álbum, “Pink Moon” editado en 1972, dejó de tocar y grabar y se fue a vivir a la casa de sus padres en Warwickshire. Drake cursó Literatura Inglesa en la Universidad de Cambridge, pero abandonó sus estudios nueve meses antes de terminarlos para dedicarse a su carrera musical. Murió el 25 de noviembre de 1974 a los veintiséis años de edad, como resultado de una sobredosis de antidepresivos que tomaba para poder dormir. No ha podido establecerse si su muerte fue accidental o suicidio. Pasó los últimos años de su vida sumido en una honda depresión, por la que llegó incluso a ser hospitalizado. Si bien no recibió reconocimiento en vida, en la actualidad es considerado un artista de culto. 01 - 1969 - Nick Drake - Day Is Done 02 - 1969 - Nick Drake - River Man 03 - 1969 - Nick Drake - The Thoughts Of Mary Jane 04 - 1969 - Nick Drake - Way To Blue 05 - 1970 - Nick Drake - At The Chime Of A City Clock 06 - 1970 - Nick Drake - Fly 07 - 1970 - Nick Drake - Hazey Jane I 08 - 1970 - Nick Drake - Northern Sky 09 - 1972 - Nick Drake - Pink Moon 10 - 1972 - Nick Drake - Place To Be 11 - 1972 - Nick Drake - Road 12 - 1972 - Nick Drake - Which Will 13 - 1972 – Nick Drake - Horn 14 - 1972 - Nick Drake - Things Behind The Sun 15 - 1972 – Nick Drake - Know 16 - 1972 - Nick Drake - Parasite 17 - 1972 – Nick Drake - Ride 18 - 1972 - Nick Drake - Harvest Breed 19 – 1972 - Nick Drake - From The Morning